1905電影網專稿 “可能你們要加快進程了，導演接下來還有其他行程，你們后面還有幾家媒體。”
采訪當天，巖井俊二剛結束了第一輪連軸的路演宣傳，回到北京便繼續(xù)接受密密麻麻的采訪。聽一旁的工作人員說，他單在北京，前后便接受了40余家的媒體采訪。
這次的采訪，已經是因為《你好，之華》這個電影項目，第三次見到巖井俊二。
坦白說，比起一周前特意為剛看完片的媒體，而趕來陳可辛工作室的他，這一次滿臉寫著疲倦。
進采訪間前，工作人員還特意打了招呼，“導演近期宣傳太頻繁了，挺累的，可能有的問題他覺得回答過別家了，再問就會回答得比較隨意了。”
果然，采訪過程中，談到一些比較淺的電影問題時，巖井俊二都會回一句，“下一個問題吧，不知道怎么回答”。不過談到其它關于自己的創(chuàng)作理念時，巖井導演滔滔不絕，開啟了無限的傾訴欲。
“那么，如果有一天，制片人讓你完全沒有顧慮地拍一部電影，你會拍什么呢？”
“我可能想拍那種不會有人出現的電影。”
Part.1
“《你好，之華》，這個片名是陳可辛導演取的”，巖井俊二說道。
雖然電影中，沒有一封信是寫給之華的，但在監(jiān)制陳可辛看來，整個故事就是一封成年之華寫給少年之華的信。
這是巖井俊二在中國拍攝的第一部電影，主要取景地選擇在了母親的出生地——大連，以及上海。與此同時，他還找來了多年的好友陳可辛擔任監(jiān)制。
“最初寫的是一個韓國故事”，不過當陳可辛看到劇本之后，覺得這是一個并不會受到區(qū)域限制的故事。于是，兩人多年以來想合作的心愿就此達成。
緣分是一件很微妙的東西。
早在1996年時，陳可辛看完《情書》之后，感嘆此片“驚為天人”。有趣的是，他2年后，拍的首部好萊塢電影，恰巧也叫《情書》。
這一次，陳可辛為巖井俊二找來了最信任的演員團隊，還拉來了自己在內地合作多年的制作團隊——尤其是，為了讓電影的臺詞更順暢，他請來了《七月與安生》的編劇吳楠，跟著導演一起，全程待在劇組幫忙。
值得注意的是，在臺詞方面，《你好，之華》中保留了《情書》中的經典臺詞，“你好嗎？我很好。”
“這不是中國版的《情書》，而是送給喜歡《情書》的中國觀眾”，巖井俊二又在在首映禮上強調了一遍，電影從立項開始，就備受關注，被不少影迷認為是中國版的《情書》。
那么，《情書》到底有多少魔力呢？
還記得那時候，娛樂頻道時不時就在播光良的《童話》mv。猶記得MV里，男女主角坐在沙發(fā)上看電影，木訥的男主為一旁淚流滿面的女主遞上紙巾。
而那部出現在MV中，不斷切換的電影，正是巖井俊二的長片處女作《情書》。
一時間，國內無數文藝青年因為這部電影，紛紛把自己的QQ昵稱改成了“藤井樹”。
再后來，《情書》、《關于莉莉周的一切》、《燕尾蝶》這些作品頻繁出現在郭敬明、落落這些80后作家的作品之中，進而影響了90后一代。
一時間，仰頭看雪、在綠草地帶著大耳機……都成了文藝青年最初對唯美的定義。
Part.2
18歲，是巖井俊二對電影產生興趣的年紀，是因為一部叫做《慶子》的電影。
大學時，他加入了電影社團。那幾年里，他扛著設備拍了一些片子。期間也學過畫畫。畢業(yè)之后，那時候他就開始用8mm膠片，拍攝了一些音樂短片、廣告和電視劇。
隨后不久，他就設立了個人事務所EYE’S，開始陸陸續(xù)續(xù)為電視臺拍攝一些電視系列短片，其中包括了日本知名劇集《世界奇妙物語》。
但即便如此，那時候并沒有賺到什么錢，當時的女友也離他而去。
不過，好在他一直沒有放棄，之前那些拍攝的經歷，讓他后續(xù)得到了一部電視電影的拍攝機會。
那就是，《煙花》。
同年，他憑借這部影片拿下了日本電影導演協會最佳新人獎，這是協會首次將該獎項頒給了一位非電影導演。就這樣，巖井俊二開啟了他高產的前半程。
就這樣帶著他獨有的美學，拍攝了長片處女作《情書》。
這一年，他32歲。
拍攝《情書》前，他找來了第一次拍劇情片《愛的捆綁》時的攝影師，筱田升。
巖井俊二和筱田升
筱田升的攝影風格極具實驗性，和當時日本傳統(tǒng)的風格截然相反。逆光、手持鏡頭，都是兩人后續(xù)作品中最常見的元素。從《情書》之后，一直到《花與愛麗絲》，這對黃金搭檔在日本影壇持續(xù)發(fā)光。
20世紀90年代初，北野武拍攝了一些獨有“暴力美學”風格的電影，日本新電影運動正式開啟。
在這次電影運動中，巖井俊二則因搭檔筱田升的攝影，作為唯美主義電影的代表，同是枝裕和、河瀨直美一起被視為日本影壇的新興力量。
《情書》劇照
不過，唯美是巖井俊二作品最惹眼的外衣，他的作品中，最實際直接的標簽是“殘酷青春”。
《情書》《燕尾蝶》《四月物語》……幾乎每部作品都將鏡頭對準了青春期的少男少女或是邊緣群體。
巖井俊二在敘事過程中，極其擅長用不同視角去剖析整個事件，他用理性去解讀角色狀態(tài)，用感性去展現情感本質。
《燕尾蝶》劇照
“這和我讀書時候看很多少女漫畫有關系”，談到電影中這些獨特的拿捏方式和敘事手法，巖井俊二回憶起讀書時期，男校學生們都會偷偷讀少女漫畫。
“最喜歡的少女漫畫家就是川原由美子。”
他絲毫不會否認少女漫畫對作品的影響，“我做完《情書》之后，有機會再去重讀川原由美子的漫畫。當時才意識到，原來《情書》很多橋段跟這個特別像，其實是無意識中，她的作品已經滲透到我骨子里了。”
2004上映的《花與愛麗絲》是巖井俊二創(chuàng)作的轉折點，這是他和筱田升合作的最后一部作品。影片上映后的三個月，對方因肝病去世。
此時的巖井俊二，剛進入不惑之年，也正式開啟了他的創(chuàng)作下半場。
Part.3
2004年以后，巖井俊二速度好像更快了。
他寫小說、給別人做剪輯、拍紀錄片、組樂隊、開音樂會……他越來越千面，但卻已經不是中國影迷熟悉的那個巖井俊二。
期間，他跑去美國拍了一部《吸血鬼》，也到韓國和一群影人合作了《昌玉的信》，他越玩越high。誰都沒有想到，《吸血鬼》之后，他重回日本，竟拍了一部動畫片，《花與愛麗絲殺人事件》。
蟄伏四年，找回前作《花與愛麗絲》的原班演員，卻拍出了一部動畫，這是屬于巖井俊二自己的任性。
在這部動畫作品中，出現了一位名叫渡邊的生病老人，那個角色的原型正是筱田升。巖井俊二在這個作品中，像好友進行了一次完美致敬。
其實，巖井俊二一直就熱衷漫畫，對動畫的熱情更是隨著年紀的增長而增漲，“我一直想做一部武士動畫電影”。
除了電影以外，巖井俊二自己還有支名為Hec&Pascal的樂隊，樂隊中椎名琴音擔綱主唱，桑原真子負責鋼琴。
巖井俊二呢？他以映像負責人自稱，三人都參與作詞作曲。樂隊還與2016年時，來上海、北京、西安、成都等城市進行了巡演。
巖井俊二其實從小就對鋼琴非常癡迷，但是真正有機會接觸鋼琴，還是到了上大學之后。一直到后來，他通過用了很長的時間自學了鋼琴，并開始嘗試創(chuàng)作。
從《四月物語》開始，巖井俊二習慣自己做配樂，這次《你好，之華》中，他寫了10首曲子，只用了三周的時間，“這次是速度最快的一次。”
“那么現在，如果給你足夠的時間，去完成一個作品，你又會想做什么呢？”小電君不禁問道。
巖井俊二想了很久，“畫畫吧，我一直沒有一個完整時間能去畫畫。”
不過現在看來，他似乎并沒有這個時間，下一部作品已經籌備完成，叫《最后一封信》——日本版的《你好，之華》。
“我計劃把這個故事在日本也拍一部。我是一個創(chuàng)作者，我更想以一個相同的故事，用不用的形式去表現它?？赡苁窃诓煌瑖遗恼嫒穗娪?，也可能是動畫。”
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