1905電影網(wǎng)專稿 十二月第一個周末，中國電影市場的最大贏家不是坐擁兩大“流量”的《赤狐書生》，而是小屏大屏兩開花的郭敬明。

2018年6月27日，《爵跡2》官宣撤檔后，郭敬明微博發(fā)出上圖

時隔兩年半，曾因“制作原因”撤檔的《爵跡2》以《冷血狂宴》之名網(wǎng)絡重生。截至發(fā)稿前，這部久違的郭敬明導演作品已在獨播平臺累計超過7000萬播放量。

盡管對比其7.5億的天價投資，刨除試看量后的點播付費款暫時也難以覆蓋成本，但就郭敬明本人在微博評論中“感覺爵跡3有希望了！不一定需要賣房子了”的自信來看，這絕對算不上一個虧了的買賣。

如果你是VIP，愿意為《冷血狂宴》付費12塊嗎？

而在院線市場，前期淹沒于《赤狐書生》浩大宣傳陣仗下的《如果聲音不記得》異軍突起，不僅力壓對手奪得上周末票房冠軍，更有繼續(xù)走高之勢。

作為郭敬明旗下大將，落落在近兩部署名導演作品中均有郭敬明本明護航。透過《悲傷逆流成河》主演任敏在綜藝中的表述不難得出，身兼兩片監(jiān)制與編劇職能的郭敬明，對于表演、妝化等拍攝細節(jié)都擁有極大話語權。

令人匪夷所思的是，《冷血狂宴》及《如果聲音不記得》收獲數(shù)據(jù)或票房成功的基礎，卻是網(wǎng)絡世界幾乎一邊倒的口碑煉獄。當前它們在豆瓣4分檔“左右護法”的狀況，絲毫沒有勸退線上線下觀眾的試錯熱情。

當然，令郭敬明成為第四季度話題之星的，是他在演技類網(wǎng)綜《演員請就位2》中的表現(xiàn)。

以四大導演身份坐鎮(zhèn)“裁判席”的他，靠滔滔不絕的理論輸出及與李誠儒、爾冬升的言語“交鋒”，為亮點乏善可陳的節(jié)目貢獻了絕對的熱搜話題。

其中最為“猛烈”的一個話題點，是老前輩爾冬升在被郭敬明質疑自己導演短片“體系”不合后對其反懟：你學的是什么體系??？

盡管這個問題問懵也問哭了小四，可看到四系低分作品沒有發(fā)爛發(fā)臭、反而做大做強的現(xiàn)實，筆者也不禁對這一套散發(fā)速成魅力的“體系”大感好奇。

就像郭敬明在《演員請就位》兩季中掉的書袋一樣，他對于表演、或者說就是對于電影的理解，都基于一個個聽來“高大上”卻難禁細琢磨的“術語”里。

曾有朋友戲言：小四桌下肯定藏著全套“后浪電影學院”叢書，翻到哪里就抖哪里?？晒疵鞯膮柡χ?，就在于能在一本正經(jīng)扯東扯西的同時，還真的將這些所謂理論貫徹在自己的作品之中。

郭敬明在對自己“體系”的辯護詞中，清楚說到電影不該由密集的臺詞堆砌而成。對于郭敬明臺詞量并不少的電影作品，大眾給出的意見也確實不是“像話劇”，而是“像MV”。

一個大舞臺，時代姐妹花

架空式的高概念布景，全角度柔光閃耀的影像濾鏡，都極度符合靠視覺意境輸出的音樂錄影帶需求。單拎出來平平無奇的《時間煮雨》，就這樣經(jīng)《小時代》系列“MV”渲染為流行經(jīng)典。

透過《小時代》四部曲，初執(zhí)導筒便成就一代網(wǎng)絡流行文化的郭敬明，在影像世界再次嘗到了曾于通俗文學圈品過的甜頭：戲劇沖突大過天，琳瑯滿目華麗緣。

各種《小時代》截圖已成網(wǎng)絡世界名畫

之所以任一場 “撕”代姐妹花大戲拿出來都會被新老網(wǎng)友津津樂道，所證明的或許只有郭敬明對戲劇沖突的吵架化誤解，而非電影技藝的及格。

沒有任何合理鋪墊便能讓一個看似正常的人物“原地爆發(fā)”，就像她們張口就來的華麗辭藻一般，爽得了一時，圓不回整場。

與此同時，這份被精致包裝的言語快感，折射的仍是郭敬明直給當下年輕族群的單向度價值觀：沒有他人，只有自我。

替小四來抬杠

從《小時代》到《冷血狂宴》，影片背景愈是炫目，郭敬明對人物身處世界的表達就愈是疏離。

你很難在顧里、南湘、銀塵、特蕾婭等主角周圍找到其他可被真實看見的平凡同類，而名字就透著多重文化割裂意味的人物，更難令人產(chǎn)生現(xiàn)實共鳴。

之所以強調(diào)現(xiàn)實共鳴的重要，還是因為郭敬明曾多次提到《小時代》的現(xiàn)實主義意義。透過關注校園暴力現(xiàn)象的《悲傷逆流成河》與關注抑郁癥患者群體的《如果聲音不記得》，郭敬明也在監(jiān)制作品里延續(xù)著這份訴求。

可分別在第一時間在銀幕上看過這兩部作品后，比李誠儒還如坐針氈的筆者，有的只是對創(chuàng)作者借關注之殼兜售奇情狗血賣點的憤怒。

對比《悲》與《少年的你》，你會發(fā)現(xiàn)前者對校園暴力的簡單想象有多么脫線。而《如》中進入抑郁情境必哭泣的女主角，也顯然只是為構筑戀愛世界而想當然的傲慢。

在駁斥影評人周黎明批評的博文中，郭敬明寫道：你看見什么你就是什么。但看過即使有四部鋪墊仍在情緒及價值觀上沒能做到統(tǒng)一輸出的那些角色，筆者及萬千網(wǎng)友顯然也沒有原地變身沒有故事的紙片人。

拍攝規(guī)模的華麗與宏大，是郭敬明電影“體系”的另一重基本表達。

當他將長鏡頭手法用在《小時代》開頭對架空上海的單純掃描及《冷血狂宴》里漫長且缺乏變化的CG打斗中時，每一個試圖用傳統(tǒng)電影理論解讀鏡頭語言意義的影評人，都只能在最終無語靜聽小四的炫耀：看，我可花了大錢了。

在綜藝舞臺，郭敬明更將這份以大博大做成了一場行為藝術——從布景到服裝全方位燃燒經(jīng)費的劇目《畫皮》，除了令在場制片人客套性地夸贊幾聲“好美”后，所吸引的焦點無不是主要角色性別倒轉的噱頭。

郭敬明導演劇目《畫皮》

制造噱頭，是在很多人心目中已轉型為“產(chǎn)品經(jīng)理”的郭敬明最擅長的套路。

在《冷血狂宴》宣布網(wǎng)絡定檔的第一時間，做客《今日影評》的影評人譚飛便揶揄稱，應被稱作“郭精明”的郭敬明，無非是希望借流量IP、流量導演、流量演員、流量平臺這“四流”沖擊結果的“一流”。

事實上，就算達到了堪稱一流的業(yè)績，該是四流的本體仍甚至升不上三流。

《冷血狂宴》免費試看的前六分鐘，幾乎匯聚了當下最具號召力的“頂流”易烊千璽90%的客串戲份?？蓪τ趩伪磺Лt吸引付費的觀眾，等待他們的卻是兩個小時的漫漫煎熬。

而在四字弟弟用扎實表演不斷甩掉路人偏見的同時，用華麗小聰明強撐所謂“體系”的郭敬明，還能贏多久呢？