導(dǎo)演周青元（攝影/楊楠）

1905電影網(wǎng)專稿 電影《了不起的老爸》上映至今，豆瓣評(píng)分維持在7.1分。這部電影讓我們注意到一個(gè)陌生但又驚喜的名字——導(dǎo)演周青元。

他與中國(guó)影視市場(chǎng)可謂有不解之緣，在《了不起的老爸》上映前期，其作品《大大噠》就已經(jīng)于2019年被引進(jìn)上映。而之所以促成《了不起的老爸》的拍攝，也是因?yàn)?016年，他帶著電影《輝煌年代》前往上海國(guó)際電影節(jié)參展時(shí)，得到的邀約。

回顧近年華語(yǔ)電影市場(chǎng)，不少海外電影人，紛紛來華“務(wù)工”。

今年上海國(guó)際電影節(jié)主競(jìng)賽單元評(píng)委之一的新加坡導(dǎo)演陳哲藝，最新入圍戛納國(guó)際電影節(jié)的短片作品《隔愛》就是在中國(guó)地區(qū)拍攝完成，演員陣容啟用了周冬雨和章宇，而早在6年，他就曾監(jiān)制了華語(yǔ)電影《再見，在也不見》。

更不用提及最被大家熟知的《誤殺》導(dǎo)演柯汶利。似乎東南亞導(dǎo)演來華合作拍攝電影，已經(jīng)成為了某種趨勢(shì)。不過，并非只有東南亞國(guó)家導(dǎo)演更偏愛中國(guó)市場(chǎng)。在這種趨勢(shì)背后，是否又意味著中國(guó)電影工業(yè)日漸成熟呢？

一種趨勢(shì)

《了不起的老爸》并不是周青元的第一次。

早在2019年，翻拍自泰劇的迷你短劇《極限17滑魂》在深圳開機(jī)，而導(dǎo)演便是周青元。同期不久，其電影《大大噠》在中國(guó)內(nèi)地上映。上映前期，電影并沒有太多的宣傳支持，最終幾乎是“一日游”，票房?jī)H不過200萬。而這部電影曾是馬來西亞2018年的票房冠軍。

雖然整體票房口碑均平平，但也讓不少觀眾發(fā)現(xiàn)，這位導(dǎo)演拍起燃情勵(lì)志的故事挺有自己的套路。加上前作講述足球題材的《輝煌年代》，以及滑板運(yùn)動(dòng)故事的劇集《極限17滑魂》，似乎邀請(qǐng)他來拍攝和馬拉松運(yùn)動(dòng)相關(guān)的《了不起的老爸》，并不突兀。

對(duì)于這次跨國(guó)合作，周青元?jiǎng)t說，自己并不是因?yàn)檫\(yùn)動(dòng)題材而被說服，主要是故事里的父子情，這種情感能讓他共情，“是超越了國(guó)家、種族、地域、文化的間隔，是具有普世性的情感表達(dá)。”這種情感也讓他想到了自己的前作《一路有你》，只是那部作品是講述父女之間的關(guān)系。

周青元并不是第一個(gè)來中國(guó)拍電影的海外導(dǎo)演。在過去一段時(shí)間中，不少導(dǎo)演選擇和中國(guó)團(tuán)隊(duì)合作，用國(guó)際視野講述了中國(guó)故事。

2019年，電影《誤殺》橫空出世，讓觀眾記住了新人導(dǎo)演柯汶利。這位同樣來自馬來西亞的導(dǎo)演，經(jīng)朋友的介紹，認(rèn)識(shí)了當(dāng)時(shí)為劇集《唐人街探案》物色導(dǎo)演的陳思誠(chéng)，兩人一拍即合，便開始了合作。

合作之后，他又接到了陳思誠(chéng)遞給他的《誤殺》項(xiàng)目。他被劇本中的親情元素吸引，便再次促成了合作。最終的成功已經(jīng)不以言語(yǔ)，如今他執(zhí)導(dǎo)的另一部劇集《女心理師》已經(jīng)殺青。

東南亞的電影市場(chǎng)來看，不得不提的還有新加坡導(dǎo)演陳哲藝。處女作《爸媽不在家》在戛納國(guó)際電影節(jié)中斬獲金攝影機(jī)獎(jiǎng)（最佳處女作），獲得了無數(shù)影迷的關(guān)注，雖然電影從未在中國(guó)內(nèi)地市場(chǎng)上映，但每每有影節(jié)展映，均會(huì)售罄。

在第二部長(zhǎng)片作品問世前，他就以監(jiān)制和編劇的身份，制作了短片集《再見，在也不見》。幕后的導(dǎo)演則是中國(guó)導(dǎo)演忻鈺坤、泰國(guó)導(dǎo)演西瓦羅·孔薩庫(kù)，以及新加坡導(dǎo)演陳世杰。而這部電影背后最大的資方則是中國(guó)內(nèi)地的一家影視公司。

時(shí)隔6年，陳哲藝第二部電影《熱帶雨》問世，背后同樣有一家中國(guó)內(nèi)地影視公司參與，甚至為此還做了在內(nèi)地市場(chǎng)上映的發(fā)行計(jì)劃。雖然因各種天時(shí)的緣故，遲遲未有后續(xù)動(dòng)作，但也是在這家影視公司的運(yùn)作下，陳哲藝拍攝了短片集《永恒風(fēng)暴之年》中的短片《隔愛》。影片完全在北京拍攝完成，演員陣容則由周冬雨和章宇組成。

在2019年的采訪中，陳哲藝就曾告訴我們，希望未來能來中國(guó)拍攝自己的長(zhǎng)片作品。雖然目前這個(gè)項(xiàng)目未有任何征兆，但從橫空出世的《隔愛》來看，后續(xù)一定會(huì)有。

當(dāng)然，除了這些東南亞地區(qū)的導(dǎo)演之外，在成龍的國(guó)際號(hào)召力下，不少歐美導(dǎo)演也紛紛來華拍攝商業(yè)大片。

尤其是導(dǎo)演雷尼·哈林，在和成龍合作了《絕地逃亡》之后，又和中國(guó)影視公司合作拍攝了電影《沉默的證人》《古劍奇譚之流月昭明》。這三部作品中，除了《絕地逃亡》拿下當(dāng)年暑期檔國(guó)產(chǎn)電影票房亞軍之外，其他影片可謂是“滿盤皆輸”。

與此同時(shí)，中國(guó)制片團(tuán)隊(duì)還偏愛聘請(qǐng)國(guó)際知名導(dǎo)演、編劇，組建國(guó)際化視效制作團(tuán)隊(duì)合力打造電影項(xiàng)目，英國(guó)導(dǎo)演西蒙·韋斯特執(zhí)導(dǎo)的《天·火》和《鬼吹燈天星術(shù)》，以及丹麥導(dǎo)演比利·奧古斯特執(zhí)導(dǎo)的《烽火芳菲》便是很好的案例。

兩種結(jié)果

在中國(guó)電影市場(chǎng)發(fā)展的導(dǎo)演，結(jié)果并不一致。不難發(fā)現(xiàn)，東南亞導(dǎo)演在華的境遇似乎要更好一些。

深究其原因，無非有二：他們拍攝的題材更生活接地氣，能引起觀眾的共情；整個(gè)東南亞電影環(huán)境相對(duì)接近。

縱觀東南亞地區(qū)的影史，他們的華語(yǔ)電影長(zhǎng)時(shí)間受粵語(yǔ)地區(qū)的影片影響，甚至可以追溯到邵氏、嘉禾等廠牌早期的作品。在中國(guó)電影市場(chǎng)史上，東南亞市場(chǎng)是粵語(yǔ)電影最大的出品市場(chǎng)。這讓不少東南亞地區(qū)的觀眾，自小就被華語(yǔ)電影所影響。

《熱帶雨》男主房間墻上多是成龍電影海報(bào)

與此同時(shí)，東南亞國(guó)家大都積極推廣復(fù)興華語(yǔ)教育。新加坡紀(jì)錄片《我們唱著的歌》中就很好地展現(xiàn)了這段歷史。這場(chǎng)推廣運(yùn)動(dòng)，直到現(xiàn)在，東南亞不少國(guó)家仍在為之努力。電影《熱帶雨》中，身為中文教師的女主角便身處這個(gè)困境。

這種情況在馬來西亞同樣存在。

導(dǎo)演周青元在上世界九十年代從北京電影學(xué)院學(xué)成歸國(guó)之后，發(fā)現(xiàn)馬來西亞華語(yǔ)電影在千禧年前后因各種元素而一度停息。在2010年，他推出了強(qiáng)調(diào)本土文化的賀歲電影《大日子》，呼吁更多本土華人導(dǎo)演對(duì)文化認(rèn)同和家國(guó)意識(shí)的覺醒。

《大日子》的上映，在馬來西亞國(guó)內(nèi)掀起了商業(yè)類型制作浪潮。在這個(gè)浪潮下，馬來西亞的電影制作也慢慢發(fā)生著變化，周青元在2021年上影節(jié)某論壇上就坦言，馬來西亞的新人導(dǎo)演和中國(guó)的情況會(huì)截然相反，“我們的導(dǎo)演都是先做商業(yè)電影，獲得了公眾認(rèn)可之后才有機(jī)會(huì)放入更多的個(gè)人表達(dá)。”

相比起他們的成功，歐美導(dǎo)演的處境反而不那么明朗。

成龍?jiān)趪?guó)際影壇上的盛名，讓他有機(jī)會(huì)邀請(qǐng)到不少好萊塢導(dǎo)演來華合作。對(duì)于這些拍攝動(dòng)作片起步的導(dǎo)演而言，自然不會(huì)錯(cuò)過這位“武打巨星”拋來的“橄欖枝”。

在合作之后，似乎嘗到甜頭的他們，后續(xù)依舊在中國(guó)尋求更多可能性，只是多數(shù)并沒有再續(xù)輝煌，甚至是“鎩羽而歸”。雖然資料中顯示，導(dǎo)演雷尼·哈林后續(xù)還有多個(gè)中國(guó)項(xiàng)目，但前期的那些電影，或許已經(jīng)榨干了中國(guó)資方對(duì)這位好萊塢導(dǎo)演的信任。

中國(guó)電影市場(chǎng)已經(jīng)成為全球第二大市場(chǎng)，不少好萊塢電影人看中中國(guó)市場(chǎng)，用自己身上的經(jīng)驗(yàn)技術(shù)，去融入中國(guó)的資本，看似是一件“雙贏”的事情，但多數(shù)都撲街了。

我們看到，像《三生三世十里桃花》《古劍奇譚之流月昭明》這類本身就滿是中國(guó)國(guó)風(fēng)古裝作品，即便讓有特效經(jīng)驗(yàn)的好萊塢電影人參與，整體仍舊水土不服。至于大眾所期待的視效突破，也并沒有在成片中體現(xiàn)。

從《鬼吹燈天星術(shù)》官宣西蒙·韋斯特執(zhí)導(dǎo)之后，網(wǎng)友最多的問題就是，“西蒙真的懂中國(guó)文化嗎？”而片方似乎也在有意無意弱化導(dǎo)演身份，從目前官宣的海報(bào)來看，只是打出了三位演員的名字，其他主創(chuàng)再無信息。

水土不服不僅體現(xiàn)于此，即便是把二戰(zhàn)這種全球化題材的電影《烽火芳菲》交給兩獲金棕櫚大獎(jiǎng)的丹麥導(dǎo)演比利·奧古斯特，依舊從文本開始，就各種和中文本身的思維邏輯不符，而造成不如人意。

未來可期

雖說隨著中國(guó)電影的市場(chǎng)和工業(yè)化進(jìn)程的同步發(fā)展，中國(guó)電影人已經(jīng)越來越有姿態(tài)，去講述屬于自己的中國(guó)故事，但從文化多元的角度考慮，我們依舊歡迎更多的海外導(dǎo)演來中國(guó)拍電影。

正如周青元所說，他們?cè)谂囵B(yǎng)青年導(dǎo)演的時(shí)候，更偏好用有限成本去實(shí)現(xiàn)商業(yè)片的拍攝。這種模式讓他們從初期就能在拍攝中，用小成本去實(shí)現(xiàn)更多電影美學(xué)的可能性。而這些來華拍攝的導(dǎo)演，除了像柯汶利這類從未拍過長(zhǎng)片的導(dǎo)演之外，多數(shù)還是有過長(zhǎng)片經(jīng)驗(yàn)，并在本土獲得良好市場(chǎng)反饋。

這種狀態(tài)之下，對(duì)于全新市場(chǎng)的開拓仍舊可以有自己的全新見底。與此同時(shí)，中方的制作人再結(jié)合過往本土經(jīng)驗(yàn)，或有機(jī)會(huì)實(shí)現(xiàn)更大的可能。

尤其是東南亞國(guó)家的導(dǎo)演，多數(shù)都從小受中文教育，且在情感認(rèn)知上接近中國(guó)觀眾。而且這群導(dǎo)演在教育成長(zhǎng)中，多數(shù)就讀國(guó)際電影學(xué)院，甚至不少同周青元一樣，有在北京電影學(xué)院等中國(guó)影視院校的學(xué)習(xí)經(jīng)驗(yàn)，這些因素的加成，都能讓他們更接近中國(guó)觀眾的喜好。

除此之外，父輩是中國(guó)移民，也讓他們的下一代會(huì)有一定的身份認(rèn)同?？裸肜嬖V我們，希望來中國(guó)拍片，是因?yàn)樽约荷砩暇陀兄袊?guó)人的血統(tǒng)?；蛟S這種機(jī)會(huì)對(duì)他而言，更像是尋根之旅。

而歐美導(dǎo)演則可以發(fā)揮自己的長(zhǎng)處，尤其是對(duì)大場(chǎng)面的把控優(yōu)勢(shì)，弱化自己短處，或者聘用劇本醫(yī)生，對(duì)劇本進(jìn)行更接地氣的梳理和修改。

過去那些好萊塢導(dǎo)演加盟的影片，他們過往成功的好萊塢項(xiàng)目自然會(huì)成為宣傳中的“金字招牌”，若沒有利用好，最終只會(huì)成為“黑點(diǎn)”。

總而言之，我們歡迎更多的海外電影人來中國(guó)市場(chǎng)發(fā)展，這種發(fā)展是以自己的優(yōu)勢(shì)去結(jié)合中國(guó)特色，并進(jìn)行有機(jī)地融合，才能讓這種“合作”有真正的意義，才有機(jī)會(huì)獲得中國(guó)觀眾認(rèn)同的前提下，把這些影片故事，推廣到全球。