作者|花 道

編輯|友 子

“令人迷惑的發(fā)言，什么叫‘電影不需要讓觀眾看懂’？”

騰訊視頻的自制綜藝《導演請指教》已經(jīng)開播兩周，節(jié)目熱度不算高，但爭議已經(jīng)不少。在豆瓣上，近半?yún)⑴c投票的用戶打出了1星低分。

在節(jié)目第一賽段，16位參賽導演改編經(jīng)典IP作品，統(tǒng)一用2-3天時間完成十分鐘左右的短片，成品在50位專業(yè)評審（影評人）、200位大眾評審和4位制片人面前放映，眾人現(xiàn)場投票決定作品打分，如低于120票將當場停播。

預熱階段，節(jié)目打出“年度導演扶持計劃”的噱頭，先導片也請來爾冬升、陸川、關錦鵬等知名導演為其背書，營造出一種通過節(jié)目挖掘優(yōu)秀導演的決心。

不過和此前多檔演員競演類綜藝一樣，推動行業(yè)發(fā)展屬于口號，完成短期KPI才是現(xiàn)實。

從正片來看，這檔綜藝延續(xù)了騰訊視頻坐標系工作室前作《演員請就位》“話題制造機”風格，不僅請回了李誠儒進行觀點輸出、請來了代表作豆瓣2.2分的話題導演畢志飛，各位制片人、影評人、大眾評審、參賽導演更是“每期必吵”。

也就是說，一檔以導演為主題的綜藝，其看點并不是新導演和新作品，而是各方的唇槍舌劍，節(jié)目尤其對大眾和專業(yè)評審間的分歧大篇幅著墨。隨著觀眾對導演工作和嘉賓新鮮感的逐漸淡化，這種“扯頭花”式的節(jié)目，賞味期限還剩多久？

演員、導演接連上綜藝

影視寒冬下的竭澤而漁

“一鼓作氣，再而衰，三而竭?！边@句兵法如今放在某些文娛內(nèi)容創(chuàng)作中同樣適用。

從兩季《演員請就位》到《導演請指教》，節(jié)目的方向一直很明確，但耐人尋味的是，在換湯不換藥的策劃思路下，節(jié)目口碑卻越走越低：第一季尚能及格，第二季因郭敬明、李誠儒、爾冬升等人的爭辯還算出圈，到了《導演請指教》，觀眾早已看懂節(jié)目組的套路，對節(jié)目衍生話題也興致缺缺。

（《導演請指教》熱搜排名并不靠前）

節(jié)目對內(nèi)容的取舍和呈現(xiàn)，是口碑和熱度一再下探的最直接因素。

播客@盤個電影、@引力社作為專業(yè)評審參與了錄制，他們在音頻欄目中透露，部分導演的作品展演后，現(xiàn)場甚至有長達一小時的討論，而節(jié)目組將影評人關于偏學術向的討論內(nèi)容壓縮了不少。換句話說，如果節(jié)目組要走專業(yè)、嚴肅向的風格并非沒有素材。

但最終，《導演請指教》還是選擇了強對抗走向的劇情。

參賽導演成了節(jié)目cue流程的“工具人”，一般10多分鐘短片拍攝周期為8-10天，但節(jié)目組給到的時間只有2天，拍攝過程、成片質(zhì)量為現(xiàn)場各位評審提供了發(fā)揮的素材。

受綜藝時長限制，嘉賓對作品的專業(yè)點評僅保留了有限的內(nèi)容，相反，一些影評人掉書袋、抱團的情形時有發(fā)生，專業(yè)院校教育中的短板一面一覽無余。

平心而論，綜藝強調(diào)劇情和沖突情有可原，但當一個節(jié)目留給觀眾的印象只剩下令人煩躁的沖突，就很難談得上是多大的成功。

節(jié)目為觀眾所質(zhì)疑的另一點，是綜藝舞臺究竟是否適合這些導演、讓他們的才華“物盡其用”？

此前，坐標系工作室負責人、《導演請指教》制片人徐揚曾透露，受《中國影視行業(yè)青年創(chuàng)業(yè)者生態(tài)調(diào)查報告》啟發(fā)，工作室從去年年底著手該項目，希望以平臺方的力量集結制片人、演員、品牌客戶等，為新人導演提供一個“可以直接面對市場和觀眾、展示自己才華的機會”。

在最新一期中，導演曾贈表示自己之所以會來到這個舞臺，的確是因為影視行業(yè)不景氣。對許多新人導演而言，以前行情好時會多去幾個創(chuàng)投會，現(xiàn)在從業(yè)者們沒有太多選擇，參加綜藝成了另一條出路，或許還能起到宣發(fā)和曝光的作用。

（曾贈導演作品《愛情》獲好評）

以《演員請就位》系列為例，曾經(jīng)參賽的年輕演員牛駿峰、金靖、張云龍，現(xiàn)在分別登上了《導演請指教》《一年一度喜劇大賽》《披荊斬棘的哥哥》等舞臺；當然節(jié)目對老演員也是翻紅的機會。去年的“年度最佳演員”胡杏兒，登上2021央視春晚表演，此外還有內(nèi)地劇待播，現(xiàn)在又來到《導演請指教》舞臺成合作演員，迎來事業(yè)的又一小高峰。

另外，像劉天池這樣長期活躍在幕后工作的人員，也因參與競演類綜藝被更多人看到，更多節(jié)目向她和團隊拋去了合作的橄欖枝。

但大部分演員在節(jié)目之后依舊沉寂了下去，讓人擔憂：類似的情況會不會在導演們身上再現(xiàn)？

而《導演請指教》采取參賽選手邀請制，像包貝爾、王文也等導演相對其他人來說并不十分缺乏圈內(nèi)資源，儒意影業(yè)總裁兼制片人陳祉希、參與執(zhí)導過騰訊視頻獨播劇《摩天大樓》的吳中天等人的出現(xiàn)，或許更能說明：在節(jié)目流量之外，進一步收攏影視行業(yè)上游資源，也是平臺方試圖達成的階段性目標。

讓影視人走下神壇

討巧還是被討厭？

將影視行業(yè)生態(tài)和娛樂綜藝相結合，騰訊視頻并不是第一個吃螃蟹者。

2017年10月，浙江衛(wèi)視《演員的誕生》橫空出世，章子怡、劉燁關于鄭爽的演技爭論“扔鞋”，拉開演技類競演綜藝扎堆的魔幻序幕。

隨后兩年，各大視頻平臺猛然醒悟，紛紛下注。優(yōu)酷《演技派》、愛奇藝《演員的品格》、騰訊視頻《演員請就位》，最熱鬧的時候，一個月同時開播三檔演員競演類綜藝，觀眾目不暇接。

但事實證明，這類節(jié)目只是滿足了演員、導演們的空窗期需求，觀眾并沒有那么大熱情，對行業(yè)整體更談不上幫助。幾年過去，《演技派》《演員的品格》再無下文，《演員的誕生》改版成《我就是演員》后口碑跳水，《演員請就位》也因嘉賓問題被迫停擺。

在綜藝鏡頭的高壓下，不乏已有榮譽在身的知名演員褪去光環(huán)、暴露出各方面的瑕疵。對季播綜藝而言，這些臺前幕后的突發(fā)事件是可遇而不可求的引流工具，但對演員的專業(yè)素養(yǎng)和觀眾印象而言，反而會產(chǎn)生誤解和傷害。

（演員競演類綜藝）

類似的問題正在《導演請指教》中上演。

一方面，第一賽段的短片比拼為16位導演限定了時長和制作周期，加上剪輯播出片場調(diào)度的混亂場景，很容易令觀眾將部分短片的現(xiàn)場放映效果不佳草率地歸咎于導演的個人能力。

另一方面，在這檔快節(jié)奏的綜藝節(jié)目中，有時會出現(xiàn)文藝片對抗商業(yè)片的情景，而從院線票房表現(xiàn)來看，商業(yè)電影常年占絕對主導地位，大眾對商業(yè)片的接受度顯然是更高的，如果需要在競演類節(jié)目生存下去，導演應該選擇做自己想做的影片，還是觀眾可能喜歡的影片？最終競選出的優(yōu)勝者，究竟是更懂電影，還是更懂綜藝？

單從比賽的概念來看，掌握導演們生殺予奪權力的評審，其身份同樣模糊。節(jié)目影評人疑似采用邀請制，而從節(jié)目近期釋出的招募觀影人群標準來看，大眾評審也基本沒有門檻。從節(jié)目現(xiàn)場也可以看到，在座的基本都是20-30歲左右的年輕人，女性居多，組成相對單一。

值得注意的是，根據(jù)前采內(nèi)容，每個短片項目的資金都由節(jié)目組負責，而如果考慮市場因素，如何獲取啟動資金才是最重要的環(huán)節(jié)。很顯然，現(xiàn)在這檔節(jié)目不過是一項烏托邦式的娛樂實驗。

之所以各平臺對將影視工業(yè)流程搬到綜藝舞臺這件事樂此不疲，除了源源不斷的戲劇化沖突帶來流量之外，想必也有綜藝節(jié)目創(chuàng)新乏力的因素?！秾а菡堉附獭分杏性u審對導演提出“要做好面對審美日益成熟的觀眾”的觀點，同樣適用于所有的綜藝節(jié)目。

在之前演員競演的舞臺上，就有評委感嘆好演員的春天到了，兩年過去了，好演員的春天真的來了嗎？恐怕未必。

《導演請指教》最初打出的定位是“年度導演扶持計劃”，新人導演能否真正借此機會出頭？說到底，這是一檔面向大眾的娛樂綜藝，完成短期KPI是節(jié)目組的現(xiàn)實動力，而對幕后創(chuàng)作者來說，有關注有舞臺，總歸聊勝于無。