2019年，虛幻引擎與合作伙伴們發(fā)布的一支demo讓「虛擬制片」這個詞在影視領(lǐng)域傳播開來，之后Disney+原創(chuàng)劇集《曼達洛人》使用虛擬制片技術(shù)拍攝，一度刷爆全球影視圈。世界各地追隨者眾多，「虛擬制片」開始被越來越多的主流制片公司和團隊使用，《新蝙蝠俠》也在前段時間曝光LED虛擬影棚的拍攝幕后。在全球影視行業(yè)風風火火投身虛擬制片的大潮中，中國影視圈相較之下似乎太過安靜了。
直到最近，一部科幻短片《誕辰》在B站上線，引起站內(nèi)熱議。
大家討論的焦點，就在于這部重視效的科幻作品，竟然全片都是在LED影棚內(nèi)拍攝完成。而當我們進一步了解后才發(fā)現(xiàn)，早在今年4月北美NAB Show（美國國際廣播電視展）上，影片已經(jīng)進行首映，幾大知名好萊塢電影和視效公司都對其背后的虛擬制片技術(shù)盛贊不已，因它解決了多個虛擬制片領(lǐng)域全球性的行業(yè)難題。英偉達國際媒體娛樂業(yè)市場戰(zhàn)略總監(jiān)Rick Champagne表示：“這是實時影視生產(chǎn)的最新技術(shù)突破，它將賦能下一代創(chuàng)意表達。”
中國的虛擬制片技術(shù)研發(fā)從未缺席，而是低調(diào)地走到了世界前沿。
《誕辰》的故事背景設(shè)置在距離地球600光年的開普勒22B星球上，這里沒有氧氣，人類雖已登陸70年，但依然沒有培育出能夠產(chǎn)生足夠氧氣的植物，只剩下最后一對母女。為了人類種族的延續(xù)，母女二人被迫執(zhí)行了B計劃。
影片時長不到10分鐘，卻包含了末世沙塵、未來感十足的實驗室、飛船艙等多個跨越性場景，呈現(xiàn)了復雜深幽的人性，深入探討了人類的生存與種族延續(xù)問題，完成了最富有想象力的世界構(gòu)建。網(wǎng)友們紛紛表示一部影片根本沒看夠，催更后續(xù)劇情，還建議可以像愛死機一樣出一個科幻短片系列。
影片上線一周后，幕后制作視頻公開，讓無數(shù)觀眾意想不到的是，整部影片只用了一個床、一塊石頭、一片門板三樣實物道具，由兩個演員拍攝4天，“零后期特效”就完成了全部鏡頭的制作！
這一切能夠?qū)崿F(xiàn)正是得益于博采自主研發(fā)的多項「虛擬制片」技術(shù)，《誕辰》全片正是在博采LED虛擬影棚內(nèi)拍攝、用“虛擬制片”系統(tǒng)制作完成的作品。
或許會有人對“虛擬制片”感到陌生，簡單來講，它是通過游戲引擎，虛擬相機，LED影棚等工具集和技術(shù)，來實現(xiàn)實時虛實結(jié)合的拍攝手法。
近幾年，得益于實時引擎的快速持續(xù)迭代，以及疫情的不確定對影視制作產(chǎn)生的影響，完全不受時間、空間等物理條件限制的虛擬制片正成為全球主流制片公司的第一選擇。
從《誕辰》的幕后制作視頻中，我們也看到一家中國影視科技公司也正在這一領(lǐng)域深耕研發(fā)，默默走到世界前列。這就是《誕辰》的出品制作公司，博采傳媒。
博采歷經(jīng)3年研發(fā)，攻克多個行業(yè)難題，擁有包括無摩爾紋、零延時相機跟蹤、虛實跟焦等五大核心技術(shù)，其虛擬制片系統(tǒng)讓創(chuàng)作者可以真正無衰減地實現(xiàn)創(chuàng)意，這在目前國際主流虛擬制片領(lǐng)域都還是無法達到的技術(shù)水準，被好萊塢制片公司評價為「下一代」虛擬制片技術(shù)解決方案。
以摩爾紋為例，攝影機沿Z軸旋轉(zhuǎn)特別容易產(chǎn)生摩爾紋。在拍攝《曼達洛人》時，為了減少LED屏幕的摩爾紋效果，會用一些手段規(guī)避屏幕摩爾紋等問題，比如攝影機盡量放在LED場地中央；大量使用大光孔淺景深拍攝，避免把焦點放在屏幕上；演員不能距離屏幕太近等等。
但在《誕辰》移動懸崖那場戲中，博采的無摩爾紋技術(shù)卻解決了這個問題，攝影機不僅可以推近到離屏兩米的位置，還可以進行極端角度的拍攝，而不用擔心屏幕摩爾紋。
不僅如此，攝影機可以直接對焦到屏幕，并且把屏幕內(nèi)虛擬場景的景深也拍出來，通過虛擬跟焦器可以在虛實場景中自由變焦。
其次，很多導演都希望，攝影機能在自由運鏡中與角色產(chǎn)生互動，增加戲劇張力與沉浸感。但以往的LED影棚難以滿足這方面的需求，攝影師更多只能通過伸縮炮、搖臂等比較穩(wěn)定和規(guī)律的移動方式運鏡。而在《誕辰》中，借助零延時相機跟蹤系統(tǒng)，攝影師可以手持相機，緊緊跟隨演員動作，鏡頭呼吸感、緊迫感很好地表現(xiàn)，視錐完全實時更新，快速無規(guī)則運鏡下虛實場景匹配依然嚴絲合縫。
此外，通過博采自研LED主控系統(tǒng)，創(chuàng)作者可以在現(xiàn)場進行虛實場景色調(diào)、燈光匹配，快捷高效。LED面板天然的散射光是場內(nèi)自然光的最佳光源，LED屏也可以單獨分出一塊板，實現(xiàn)針對特定環(huán)境的補光或遮光。這比傳統(tǒng)拍攝中調(diào)整現(xiàn)實中的打光器材，效率高出了太多。
除了在技術(shù)上的優(yōu)勢，《誕辰》最重要的一個變化是促進了內(nèi)容的進步。一直以來，綠幕都是特效大片實現(xiàn)“虛實結(jié)合、締造視覺奇觀”最主要的方法。雖然效果顯著，但綠幕缺陷明顯，溢色、反射都是現(xiàn)場拍攝的痛點。
在以往，視效大片完成拍攝后，最繁雜的后期工作也才剛剛開始。然而，當太多重頭工作都要依靠后期來完成，這便導致了以往影視特效制作過程中最大的問題——主創(chuàng)們不僅不能在拍攝現(xiàn)場以協(xié)作的方式進行創(chuàng)意交流，即便后期發(fā)現(xiàn)拍攝內(nèi)容無法達到預期要求，也為時已晚，只能靠補拍或者以“補救”的方式做后期。
博采創(chuàng)始人&CEO李煉曾表示，博采傳媒始終秉持的原則是，讓每一部作品都拋棄用大量后期的方式講故事。
《誕辰》拍攝過程中，所有人都能依托虛擬制片的實時技術(shù)，更直觀清楚地了解導演的表達意圖。攝影、美術(shù)、演員各個工作部門的人員不會再陷入“導演到底想干啥”的迷茫之中。而在拍攝完成后，演員也可以在情緒飽滿的時候，進行同步對白錄音。
這些都讓影片內(nèi)容更加豐盈，正如工業(yè)光魔的首席創(chuàng)意官Rob Bredow所說，虛擬制片這項技術(shù)的意義并不僅僅在于降低成本，而在于在相同的制作周期內(nèi)通過增強畫面真實感提升作品質(zhì)量，讓所有想講故事的人可以給觀眾帶來更好看的內(nèi)容。
《誕辰》之所以受到海內(nèi)外人士的認可，離不開博采傳媒在虛擬制片上的探索。早在2017年，博采就開始琢磨如何開發(fā)一套能夠滿足實時創(chuàng)作需求的生產(chǎn)流程。也是在那一年，博采開始從零組建研發(fā)團隊，先嘗試把CG動畫和真人實拍兩個不同的創(chuàng)作流程打通。
動畫與實拍流程打通取得技術(shù)突破后，博采進一步開始攻克實時虛擬制作的系統(tǒng)開發(fā)。用了三年時間，終于打通并建立了全數(shù)據(jù)貫通的虛擬制片流程。即從最初的劇本、美術(shù)設(shè)定、數(shù)字資產(chǎn)、預演、LED拍攝整個流程數(shù)據(jù)全部打通，每個環(huán)節(jié)逐次迭代，不斷優(yōu)化。
“在前期做的美術(shù)設(shè)定，我們轉(zhuǎn)化成了數(shù)字資產(chǎn)，數(shù)字資產(chǎn)又做了預演，而預演中的所有數(shù)據(jù)，包括光效都會繼承到實際拍攝中?！崩顭挶硎尽?/p>
依托虛擬拍攝，整個制片環(huán)節(jié)變得更加量化、可控，創(chuàng)作自由與嚴格的制作計劃兩者兼得，最大化降低制作成本，保證作品質(zhì)量。
在以往的創(chuàng)作中，電影一直是一個遺憾的藝術(shù)，之所以遺憾是因為有很多結(jié)論是最后到成片才能看見，而虛擬技術(shù)其實是幫助創(chuàng)作團隊在整個制片過程中從第一天開始就不斷修正它，讓故事更精彩。從這一方面講，虛擬拍攝無疑是為藝術(shù)賦能的。
作為當下影視制作領(lǐng)域的一項技術(shù)變革，虛擬制片以強大的交互性和靈活性，不斷顛覆著行業(yè)規(guī)則。而它在創(chuàng)作過程中，又能最大程度地解放創(chuàng)意與靈感，這意味著虛擬制片不僅僅是簡單的技術(shù)變革，而是電影制作觀念的革新。未來，虛擬制片將為影視制作帶來更多無限可能，影視創(chuàng)作者們也應該跟上技術(shù)前進的步伐，創(chuàng)作出符合時代甚至超越時代的新影像。
分享到：
