各種類型、各種國籍的電影正在影院內(nèi)超額供應(yīng)，電影院外的觀眾，卻大多對(duì)它們茫然不知。

春節(jié)檔后，稍微出圈的電影似乎就只一部《鈴芽之旅》，其他電影則集體失聲。票房大盤持續(xù)冷清，只在清明節(jié)當(dāng)天沖到了2億。

明明每周都有不少于5部新片上映，愚人節(jié)的周末甚至一口氣上了11部。引進(jìn)片、國產(chǎn)片、重映片齊上陣；喜劇片、懸疑片、超英片、動(dòng)作片、家庭片也是應(yīng)有盡有；老一輩的成龍、馮小剛，大IP的柯南、超級(jí)馬力，愣是沒有一部能炒熱市場、帶動(dòng)大盤。

莫非有量沒質(zhì)，都是爛片？令人驚訝的是，上映影片近乎清一色的好口碑。國產(chǎn)片《忠犬八公》《宇宙探索編輯部》等都是豆瓣8分以上，引進(jìn)片《超級(jí)馬力歐兄弟大電影》《龍與地下城》《名偵探柯南》等也都在豆瓣7分以上。

那么，到底是什么原因讓電影大盤如此之冷？若說人們被疫情進(jìn)化掉了看電影的習(xí)慣，明明春節(jié)檔還打得熱鬧啊。

硬糖君隨機(jī)采訪幾位普通觀眾，他們大多表示，除了《鈴芽之旅》，都不知道還上了什么片。

普通觀眾對(duì)新片消息的閉塞，與硬糖君的業(yè)內(nèi)朋友圈形成了鮮明對(duì)比?？粗笥讶锩咳账⑵恋母鞣N電影文案、路演活動(dòng)，硬糖君實(shí)在懷疑這些宣發(fā)是否只是市場、公關(guān)和媒體的自嗨。原以為電影宣發(fā)終于恢復(fù)如常，現(xiàn)在看來，老辦法已經(jīng)解決不了新問題。

陳舊的宣發(fā)模式

近期的高分國產(chǎn)片，幾乎都采取了統(tǒng)一的宣發(fā)模式：提早開啟點(diǎn)映，然后群星參與辦首映禮，繼而兵分三路跑全國路演，在各大平臺(tái)安排上幾個(gè)熱搜，以及各平臺(tái)的官方賬號(hào)運(yùn)營。

可奇怪的是，就沒有一部新片能通過點(diǎn)映、首映、路演等活動(dòng)，達(dá)到口碑拉動(dòng)排片與票房的效應(yīng)。

賈樟柯監(jiān)制、新導(dǎo)演王晶（不是我們熟悉的港導(dǎo)王晶）導(dǎo)演的《不止不休》，是2020年平遙電影節(jié)轟動(dòng)一時(shí)的高口碑電影，不少人將其視為“《我不是藥神》2.0”，對(duì)其票房抱有很高期待。影片宣發(fā)也復(fù)制了當(dāng)年《我不是藥神》的路線，提前一周開啟大規(guī)模點(diǎn)映，點(diǎn)映城市達(dá)到58個(gè)。

該片還有個(gè)意外之喜，就是主演之一張頌文剛因?yàn)殡娨晞　犊耧j》走紅。張頌文親自跑全國路演，大家都以為會(huì)對(duì)票房有所加成。但最終，這部電影只是讓黃牛賺到了路演的高票價(jià)，電影票房只賣了六千萬不到。事已至此，連張頌文自己都忍不住發(fā)微博質(zhì)疑——“電影路演的意義究竟是什么呢？”

在過去，點(diǎn)映、路演都算是性價(jià)比較高的營銷方式。點(diǎn)映能依靠首批觀眾的自發(fā)口碑出圈，路演則以影院包場形式做活動(dòng)，不僅成本低，還能制造新聞話題。這些線下宣發(fā)在疫情三年中多有掣肘，如今再次恢復(fù)，卻似乎只是“為了做而做”，新意了了，效果缺缺。

事實(shí)上，在疫情之前，這種模式的宣發(fā)效果就越來越受到質(zhì)疑。

這些活動(dòng)剛興起時(shí)，不僅能吸引圈內(nèi)人關(guān)注，圈外人也同樣感興趣。畢竟，花一張電影票錢就能看到明星，在那會(huì)兒還算新鮮事。但經(jīng)過疫情三年，普通人對(duì)電影的關(guān)注度已大不如前。尤其很多電影路演幾乎被黃牛與粉絲這條產(chǎn)業(yè)鏈攻陷，最后變成“飯圈自嗨”的電影和電影宣發(fā)。

當(dāng)《了不起的夜晚》的黃牛把高價(jià)路演票賣給范丞丞粉絲時(shí)，恐怕也想不到，這部有小鮮肉參演的喜劇片連文藝片《宇宙探索編輯部》都賣不過。

除此之外，電影這些年高度依賴的短視頻宣發(fā)也進(jìn)入了倦怠期。在經(jīng)歷了一波又一波的煽情短視頻營銷后，短視頻用戶似乎也開始對(duì)“哭”免疫，票房轉(zhuǎn)換率極低。

《龍馬精神》與《忠犬八公》都是動(dòng)物題材，故事走得都是煽情路線，在抖音都做出了很多個(gè)百萬贊視頻，抖音電影話題播放量遠(yuǎn)高于《鈴芽之旅》，分別達(dá)到了34億、29億次。但兩者票房加起來，還不足《鈴芽之旅》一半。

而《鈴芽之旅》大概是鑒于自身的二次元屬性，這次營銷側(cè)重的并不是短視頻，而是轉(zhuǎn)戰(zhàn)B站、小紅書，新海誠相繼入駐了這兩家平臺(tái)。尤其在小紅書上，《鈴芽之旅》影片元素椅子、蚓厄的病毒營銷貼算是達(dá)到了有效的圈層傳播。

而且，《鈴芽之旅》后期能維持住票房日冠，應(yīng)該是有逐漸破圈、觸達(dá)到下沉觀眾。只是這一次，觸達(dá)下沉觀眾的渠道，不再是短視頻了。

電影需要新話題

這段時(shí)間口碑電影的票房低于預(yù)期，我們可以說是因?yàn)樾l(fā)“偷懶”、一味沿用舊模式，但絕不能說他們不“努力”。因?yàn)楹芏嘀鲃?chuàng)都出來寫小作文，甚至上演“發(fā)瘋文學(xué)”。各方顯然是不滿意當(dāng)前票房成績，還想靠炒作再搏一搏。

比如，《不止不休》的導(dǎo)演王晶在微博上給“認(rèn)為不好看的觀眾”退錢?！颁撆凇瘪T小剛在宣傳《忠犬八公》時(shí)候，連連語出驚人——“分不清迪麗熱巴和古力娜扎”、“公眾人物只能罵不還口打不還手”等等，甚至還回應(yīng)了他此前的移民爭議，稱“我人就在北京”。

“大哥”成龍?jiān)凇洱堮R精神》路演時(shí)，還“口誤”說出“說很高興和爛演員合作”，把兩位年輕主演劉浩存、郭麒麟推至輿論風(fēng)口。

電影圈兩位大佬都如此努力地制造話題了。這要放在以前，無論是捆綁流量的話題、討論年輕演員演技的問題、或是創(chuàng)作者與大眾關(guān)系的話題，都能引起一陣多方激辯或口誅筆伐。如今卻不過是“炒冷飯”，作為八卦談資都有些索然無味，更別說轉(zhuǎn)化為是實(shí)際票房了。

相形之下，新海誠對(duì)比在中韓工作的餐食差距，《保你平安》讓辟黃謠的明星順帶宣傳電影，《宇宙探索編輯部》做線下快閃活動(dòng)與掛牌儀式等等，都算是有趣的新操作。

雖然這些話題也不一定能帶來票房轉(zhuǎn)化，但起碼首先能讓觀眾產(chǎn)生好奇，進(jìn)而注意到“最近上了這么一部片”。

說白了，電影圈的話題不能再圈地自嗨了，需要更落地、和普通人的生活產(chǎn)生關(guān)聯(lián)。這些年大家誤入流量明星營銷的歧路，但互相“扯頭花”的爭議話題、過于“圈內(nèi)”的話題，只能引起飯圈女孩的注意，普通觀眾不感興趣，搞不懂、也懶得搞懂你們?cè)跔幨裁础?/span>

電影需要新的話題，也需要新的流行文化。以前的宣發(fā)模式與話題炒作，就像超英電影一樣，之所以曾經(jīng)管用、能在電影市場“呼風(fēng)喚雨”，是因?yàn)樗_實(shí)掀起過流行文化的浪潮，吸引了很多來湊熱鬧的路人觀眾。但隨著這些模式與話題的過氣，電影宣發(fā)勢必要推陳出新，給觀眾一個(gè)看電影的新理由。

觀眾正在迭代

其實(shí)經(jīng)過疫情三年，人們的很多消費(fèi)習(xí)慣都被改變了。春節(jié)檔的票房高潮，是趕上了疫情結(jié)束初期的報(bào)復(fù)性消費(fèi)。到了眼下的冷檔期，才能真正看出觀眾對(duì)電影消費(fèi)態(tài)度與關(guān)注度的變化。

硬糖君身邊的影迷朋友就表示，以前便宜的早場電影上座率不高，現(xiàn)在便宜的早場電影近乎滿場。習(xí)慣性消費(fèi)電影的影迷圈層尚且在消費(fèi)降級(jí)，更不用說普通觀眾了。

疫情前，電影票價(jià)就在逐年上漲，已經(jīng)引起很多消費(fèi)者不滿，疫情后還又漲了一輪。硬糖君身邊的業(yè)內(nèi)朋友們按說還有點(diǎn)小福利，但即使拿著70元通兌券的贈(zèng)票，也只能去北京老破或者偏遠(yuǎn)的電影院了。

《鈴芽之旅》能從冷檔期脫穎而出，除了有效營銷，與其強(qiáng)大的發(fā)行與票補(bǔ)也不無關(guān)系。《玲芽之旅》上映首日平均33.9元的票價(jià)，遠(yuǎn)低于同期影片——比如《保你平安》的42.2元、《忠犬八公》的37.1元、《龍馬精神》的41.5元。直到現(xiàn)在，《鈴芽之旅》的平均票價(jià)也低于同期很多影片。

更何況，從《鈴芽之旅》首日退票率高達(dá)12.6%來看，首日票房高漲、預(yù)售破億背后很可能有資本助力。要知道，當(dāng)年“退票門”事件主角《后來的我們》，那也才9%的退票率。

除了電影消費(fèi)的變化，觀眾也正在經(jīng)歷迭代。大學(xué)生作為電影觀眾的主力人群，現(xiàn)在都已經(jīng)迭代到05后了，00年的人都步入社會(huì)或者讀研了。

近期上映的電影里，24歲以下觀影“想看”人群達(dá)到50%以上的電影，只有《鈴芽之旅》《忠犬八公》和《保你平安》。尤其是《鈴芽之旅》，它的比例高達(dá)68%，18歲以下比例更是高達(dá)35%，證明該片的高票房并非來自新海誠老粉，而是出自更年輕的新觀影群體。

而且顯而易見，這批新一代中國年輕觀眾與國外觀眾的審美很割裂。他們不僅不喜歡超英電影，就連打破全球影史動(dòng)畫首周末票房紀(jì)錄、也成為2023年以來全球首周末票房最高電影的《超級(jí)馬力歐兄弟大電影》，他們也不待見?！冻?jí)馬力歐兄弟大電影》上映11天，國內(nèi)票房才剛破1億，而其全球票房已突破32億人民幣。

當(dāng)然，當(dāng)前電影市場的片子整體口碑高、存在感低，也與片子本身體量小，投注的宣發(fā)成本低有很大關(guān)系。任素汐、劉敏濤主演的《回廊亭》成本3000萬、票房破2億，便開始敲鑼打鼓地慶祝賺錢了。證明很多引進(jìn)片、國產(chǎn)片原本對(duì)自己票房預(yù)期就不高，只想通過“長跑”賣片模式，在冷檔期跑出個(gè)一兩億票房，就心滿意足了。

但抱有同樣心態(tài)的小片子多了，每周5部以上新片上映，市面上40多部電影擁擠在一個(gè)賽道里，也就很難再“長跑”出黑馬了——因?yàn)楹芸炀蜎]排片了。所以，即使宣發(fā)預(yù)算少，也要刀刀花在刀刃上，不能做做套路動(dòng)作就覺得已經(jīng)“盡人事”。各平臺(tái)用戶心理、市場消費(fèi)環(huán)境與觀影群體都在變化，電影的宣發(fā)模式也該迭代了。