與《解密》攝影指導(dǎo)曹郁，一起走進影片的造夢空間 時長：08:00 來源：電影網(wǎng)

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1905電影網(wǎng)專稿 亦真亦幻，電影工業(yè)化為《解密》編織夢境。齊心協(xié)力，主創(chuàng)團隊在類型之路上探索，觸達電影工業(yè)化未來。

在本期《今日影評》中，電影《解密》的攝影指導(dǎo)曹郁做客欄目，一同對話工業(yè)之美與電影創(chuàng)作如何相互成就，再次走進《解密》的造夢空間。

作為業(yè)內(nèi)知名攝影師，曹郁認為觀眾去看電影到底看什么，什么就代表著電影工業(yè)化。

從技術(shù)點來講，曹郁首先提到了自己最熟悉的攝影。攝影的質(zhì)感除了整個造型感以外，重要的還包括人的質(zhì)感和景的質(zhì)感。

電影《奧本海默》的攝影質(zhì)感屢次當(dāng)成優(yōu)秀的范本，曹郁認為《奧本海默》的攝影質(zhì)感是經(jīng)過審美考量后的表達。

作為一部以歷史真實人物為核心的傳記電影，觀眾在生活中是不可能看到這么清晰的影像的，通過讓觀眾感受到一位歷史人物就在身邊的放大之感，才能夠使觀眾更深層地接受主題。

包括在CG技術(shù)上面，需要達到觀眾不知道這塊做過CG的標準。還有在攝影的逼真度上等等指標，都能夠衡量攝影層面的工業(yè)化標準。

因此，電影的工業(yè)感并不是只局限在某一種題材和某一種故事里邊才叫工業(yè)感，實際上一部電影的任何一個地方都能體現(xiàn)出一部電影是否達到了真正的工業(yè)化水平。

電影《解密》當(dāng)中的很多鏡頭甚至光影都非常美麗，對演員來說也提出了更高的要求。

首先是精密，容不得一絲破綻。IMAX攝影機具有極為清晰，且距離演員很近拍特寫卻不變形的特點。所以攝影機在拍特寫的時候，都是距離演員非常非常近，那個感覺就像你近距離瞪著一個人。那么它給演員帶來的要求就會提升，表演的痕跡要放到最低才行，同時又要有合適的張力。

演員與光影的配合也格外重要。特別優(yōu)秀的演員往往會跟隨光影一同表演，演員知道什么時候處在一個亮區(qū)，什么時候進入一個暗區(qū)，兩種表演分寸是不一樣的。

曹郁說道：“我們在這次拍的時候也會告訴演員，什么時候焦點在你，什么時候焦點沒在你。”在《解密》中，觀眾能夠看到很多鏡頭焦點一直在變化，隨著攝影機的移動，演員需要在光影里邊出入。

因此演員可以不知道原理，但是必須對所有的技術(shù)環(huán)節(jié)有駕馭能力和強烈的感覺，也就是說臺詞、動作是你的表演，但其實你對著機器到底是哪個角度，你的移動速度是多少，你在什么時候在光里，什么在陰影里，這些都算你的表演。在未來電影工業(yè)化的發(fā)展中，演員表演與技術(shù)配合的難度加大也將成為一個必然的趨勢。

電影的發(fā)展方向越來越朝著高精尖的顯示能力和聽覺能力發(fā)展。比如在電影中有一個鏡頭，金珍寫了一墻的密碼，鏡頭是從金珍的后背開始，經(jīng)過了一個特別絢麗的光，然后挪到他的正面，這個時候人物在焦點外面，焦點是在墻上，然后金珍要做一個狀態(tài)，需要攝影機正好到位，焦點給到人物的臉。

像這種配合就需要演員劉昊然知道攝影機跟他的距離，以及他在做往前探的動作時，該如何與攝影機進行高精尖的配合。

黃建新導(dǎo)演曾經(jīng)評價曹郁，他懂得戲劇微妙之處見真章，并且能夠準確地捕捉到這個瞬間，扛著攝影機說抓就能抓到演員最精確的表演狀態(tài)。

在《解密》的拍攝過程中，曹郁也完美釋放了自己在攝影中的超強能力。據(jù)曹郁介紹，《解密》的拍攝沒有使用以往常用的肩扛攝影。肩扛攝影的優(yōu)點在于它非常即興化，但是它的缺點或者說特點在于，在拍攝過程中有攝影師的物理和情感參與，觀眾在觀影過程中能感知到攝影師參與其中。但對于《解密》的電影制作團隊來說，他們并不想讓觀眾感覺到有攝影師的存在。

因此，《解密》的拍攝主要采用“大炮”，也體現(xiàn)出中國電影工業(yè)水平的提高。畢竟，已經(jīng)有一批專門移動“大炮”的攝影掌機職位。在拍攝中，攝影掌機最少可以一個人，最多的時候可以是十個人，但無論是怎么樣的一個協(xié)調(diào)聯(lián)動的復(fù)雜組成，他們都能用近兩噸重的設(shè)備，拍攝出手持攝影一樣的細膩效果。

在《解密》的實際拍攝中，重達兩噸的攝影機需要跟隨演員的表演和臺詞一起移動，并且根據(jù)演員的表演和情感調(diào)動鏡頭，但《解密》中由約翰·庫薩克飾演的數(shù)學(xué)系老師希伊斯全程是英文臺詞，這就非?？简灁z影師與演員的細節(jié)配合。

例如《解密》中有一場戲是一個鏡頭拍完的。一個夜晚，希伊思帶著容金珍在公園里漫步，告訴他什么是國，什么是家。搖臂從低矮的水面搖起，當(dāng)兩個人從遠處走過來站定了以后，攝影機需要結(jié)合對話的情感推向人物，再掠過二人，后面紅色綠色的樹冒了出來，一個CG制作的月亮也慢慢隱現(xiàn)......這一段從演員表演到攝影機運動，再到音樂都需要配合得特別完美。

其實攝影師并不太懂英文，他們完全是在排練時特別認真地在旁邊學(xué)習(xí)，讓自己記住每一個段落結(jié)束的音節(jié)，然后靠音節(jié)控制住這兩噸重的設(shè)備，再拍出這些鏡頭，真的很了不起。

落回今天討論的重點，中國電影工業(yè)化其實不應(yīng)該只局限在某幾個電影類型，各個類型影片、不同題材影片都牽涉到電影工業(yè)化的問題，這些影片都有巨大的空間可以做得更好，來表達好不同電影的主題。

其實中國需要提高的真正的工業(yè)水準，恰恰是《解密》類型的電影，它體現(xiàn)在光影、音樂、表演、美術(shù)等每個細節(jié)，這是一種技術(shù)，更是一個整體，而不是只靠語言。

相信未來中國電影工業(yè)化一定會沿著這條發(fā)展之路，回歸到電影的技術(shù)本體屬性，并不斷作出發(fā)展和突破。