在《哪吒之魔童鬧?!罚ㄒ韵潞喎Q《哪吒2》)等影片的帶動下,今年的中國電影市場火熱開局,一季度全國電影票房達(dá)244億元,同比增長約48%,創(chuàng)下歷史新高。第二十屆中國電影華表獎頒獎活動上,《生還》《槍神》《731》《群星閃耀時》《刺殺小說家2》等即將上映的影片主創(chuàng),與觀眾面對面。有了“開門紅”,如何實現(xiàn)“節(jié)節(jié)高”?我們邀請業(yè)界和學(xué)術(shù)界人士一同探討。
記者:“哪吒”的成功,說明觀眾需要好看的電影,也提升了觀眾對國產(chǎn)片的期待。面對我國14億多人口、超9萬塊銀幕的超大規(guī)模市場,如何推出更多好看的電影來滿足觀眾?
王雋:不論有沒有“哪吒”,我們都面臨這個問題。信息時代,內(nèi)容依然是電影最核心的競爭力。創(chuàng)作者跟觀眾在一起,講有時代感和當(dāng)下性的故事,觀眾才會與作品在一起。
上影成立75周年之際,我們制作了4分鐘短片《電影萬歲》,集納100多部不同時期的上影代表作,有的影片也許票房成績并不出眾,但時間的流逝沒有消減它的藝術(shù)性、引領(lǐng)性。我們重視市場,同時不能唯市場論。北京國際電影節(jié)、上海國際電影節(jié)“一票難求”,不正是因為集中呈現(xiàn)了類型豐富、內(nèi)容多元的電影?去年底,上海影城設(shè)立“經(jīng)典影廳”,主打的也是主題性強、多元多樣的經(jīng)典作品,讓更多精彩的電影進入電影院,需要持續(xù)地探索。
支菲娜:關(guān)鍵還是精品數(shù)量和內(nèi)容質(zhì)量。春節(jié)之后,餃子導(dǎo)演宣布“閉關(guān)”,在新作面世前不再參加任何活動,一心專注創(chuàng)作。演員張譯在獲得華表獎優(yōu)秀男演員獎后,也宣布暫時息影充電。慢下來,沉淀下來,回到為觀眾創(chuàng)作的初心上來,精品才可能鍛造出來。深入生活,永遠(yuǎn)不會過時,而浮躁永遠(yuǎn)是創(chuàng)作的大敵。
不少“溫暖現(xiàn)實主義”的作品,得到觀眾的積極響應(yīng)。我理解,提取現(xiàn)實中的溫暖,需要創(chuàng)作者潛心挖掘社會熱點背后的大眾關(guān)切,也要認(rèn)真研究大眾審美的變化。切不可將“溫暖的現(xiàn)實主義”變成“溫吞的現(xiàn)實主義”,加濾鏡的故事,不太可能留住人心。
記者:在告別“最強春節(jié)檔”之后,我們先后迎來“清明檔”“五一檔”,每個檔期都有近10部新片上映。在傳統(tǒng)的檔期之外,如何讓更多好電影連接更廣大的觀眾?
王雋:大檔期未必都是好檔期。就像餐飲、購物,任何一種消費的達(dá)成,都需要依賴于場域或者生態(tài)。一年有52個周末,每個周末都需要好電影。讓電影時時刻刻圍繞在觀眾身邊,讓觀眾一有空閑就能看得見、獲取得到,才能建立起穩(wěn)定而廣大的連接。
電影與觀眾的適配度也很重要。創(chuàng)作、發(fā)行、放映的不同階段,制片方、出品方和觀眾之間,都需要更精準(zhǔn)地適配。分線發(fā)行、分區(qū)發(fā)行、分眾發(fā)行,尤其要求影院經(jīng)理做好“繡花功夫”,找到適合自己影院的營銷路徑。比如,社區(qū)型影院可以研究周邊居民的構(gòu)成和社區(qū)特點,找到與觀眾適配的內(nèi)容,再通過點對點的方式觸達(dá)觀眾。
《好東西》選擇了一個“冷門檔期”上映,做了很多線下鋪陳,比如,找到電影里若干處在上海拍攝的場景作為打卡點,通過私域傳播,帶動一些觀眾“二刷”“三刷”。這說明,電影宣發(fā)要依靠大數(shù)據(jù),但不能迷信大數(shù)據(jù),宣發(fā)更走心,離觀眾才更近。
支菲娜:好作品可以創(chuàng)造“好檔期”。觀眾不會為了“不喜歡”的電影買單,而好作品之外,有更多“新玩法”創(chuàng)造出來,電影院的聚客能力才會不斷增強。
我們還需要正視行業(yè)發(fā)展趨勢和內(nèi)外環(huán)境的變化,適當(dāng)管控影片成本。比如,成功的大制作影片是靠優(yōu)秀扎實的劇本、精良的制作和用心打磨,而不是靠高片酬、高成本堆出來。劇本不扎實就匆匆上馬,用“炫技”、過度宣發(fā)的方式掩蓋內(nèi)核不足,這樣的作品不可能打動觀眾。電影也是“青春經(jīng)濟”,年輕創(chuàng)作者的持續(xù)加入能為電影創(chuàng)作帶來活力。我們應(yīng)該讓講故事的人、講故事的方式和故事的內(nèi)容加速迭代,用年輕觀眾喜歡的方式來響應(yīng)年輕人的需求。
記者:前不久,“中國電影消費年”啟動,從“電影+”的消費熱潮中,我們看到電影對消費的積極帶動作用。“電影+”最關(guān)鍵的要素是什么?我國電影經(jīng)濟還有哪些新空間有待開掘?
王雋:影片只是構(gòu)建IP的第一步,IP不斷被激活、深化、衍生、煥新,電影經(jīng)濟由此產(chǎn)生。從世界電影工業(yè)來看,IP衍生創(chuàng)造超出影片票房5倍、10倍的成功案例并不鮮見。不論對上下游關(guān)聯(lián)行業(yè)的帶動,還是促進電影業(yè)的營收,電影經(jīng)濟都有很大發(fā)展空間。目前我們對于電影經(jīng)濟的測算,還缺少專業(yè)、權(quán)威、系統(tǒng)的統(tǒng)計。
激發(fā)電影消費,既要“打開”,也要“走出”。一是打開院線發(fā)行的多種可能,讓更多作品觸達(dá)觀眾;二是走出影院的傳統(tǒng)經(jīng)營模式,讓看電影不僅指“停留在影廳里的2個小時”,而是成為一種生活方式,在與美食、旅游等不同領(lǐng)域的連接中,形成新的電影場域,從看電影變?yōu)轶w驗電影,由單部作品生長出文旅生態(tài)。
支菲娜:從《芙蓉鎮(zhèn)》《哪吒2》到《去有風(fēng)的地方》《我的阿勒泰》,所有“影視+文旅”的成功案例,都是建立在成功的影視作品之上。作品是最關(guān)鍵的“1”,有了這個“1”,才有無限附加的那些“0”。(對話人:王雋,上影集團黨委書記、董事長;支菲娜,中國藝術(shù)研究院教授;本報記者:任姍姍、劉陽)
《人民日報》(2025年05月15日 第20版)
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