1905電影網(wǎng)專稿 《哪吒之魔童降世》之后，越來越多動畫電影渴望在市場上被更多觀眾注意，片方們對于檔期的選擇也開始逐漸瞄準(zhǔn)國慶檔（《姜子牙》）和春節(jié)檔（《新神榜：哪吒重生》）等重要檔期。

動畫作品自然不會錯過暑期檔這一重要陣地，目前定檔6、7月的動畫影片多達(dá)14部（含進(jìn)口影片）。且不說《大頭兒子與小頭爸爸4》《巧虎魔法島歷險記》這類專供兒童的低幼動畫，單就大家口中的國漫精品，今年就要比往年多出不少。各大重要的動畫制片團(tuán)隊，都在這個暑期拿出了屬于自己的王牌。

“追光動畫”推出《白蛇：緣起》續(xù)作《白蛇2：青蛇劫起》；成功打造了《熊出沒》系列的方特動畫推出全新原創(chuàng)動畫《俑之城》；打出《大圣歸來》制作原班人馬旗號的團(tuán)隊拿出了《濟(jì)公之降龍降世》；以及真正運(yùn)作了《大圣歸來》《魔童降世》的彩條屋動畫，今年暑期則拿出了一部《沖出地球》。

而此前團(tuán)隊在宣傳中曾坦言暑期檔上映的《雄獅少年》則選擇挪檔至賀歲檔。

4部國漫在暑期檔打擂，可謂是熱鬧非凡。

尤其是《俑之城》和《濟(jì)公之降龍降世》均已于上映前進(jìn)行了點映活動，并在6月就獲得了不俗的認(rèn)可和支持。前者入圍了上海國際電影節(jié)主競賽單元的動畫長片單元；后者則拿到了第18屆電影頻道傳媒關(guān)注單元最佳視覺效果的榮譽(yù)。

有這些團(tuán)隊打底，以及獎項榮譽(yù)支撐，大家已經(jīng)不用再說“國漫崛起”的話術(shù)，從數(shù)量的增加上，更能看到某種變化。

那大眾關(guān)心的質(zhì)量呢？且不說是否會出現(xiàn)第二個《魔童降世》，單就這些電影里面，誰會實現(xiàn)10億票房的可能呢？

4部動畫

今年暑期要和觀眾見面的四部成人向動畫電影，本身前期就有知名度的作品為此站臺。但真正意義上，有前作IP支撐的，唯有《青蛇劫起》。

借著前作超高口碑，它目前成為7月待映影片中，各端想看指數(shù)最高的影片，和群星云集的《中國醫(yī)生》不相上下。

《青蛇劫起》的導(dǎo)演延續(xù)了前作的導(dǎo)演黃家康，而另一位聯(lián)合導(dǎo)演趙霽則抽身去創(chuàng)作《新封神》系列。《白蛇：緣起》講述的是白蛇和許仙相遇前500年的故事，而《青蛇劫起》則從白蛇被壓雷峰塔之后的故事說起，所以兩者故事本身不會有太大的關(guān)聯(lián)。

這次故事的主角從白蛇變成青蛇，而前世的許仙也不會出現(xiàn)在這部電影里，青蛇和白蛇的姐妹情將會變成重點。

電影中最大的改變莫過于視覺風(fēng)格，除了保持傳統(tǒng)的東方古風(fēng)之外，電影中還加入了不少現(xiàn)代元素，多變的風(fēng)格配合著劇情的發(fā)展，也讓這部故事充滿了可能性。

這種打破前作的做法，能否實現(xiàn)前作近5億的票房可能，最終還是要看作品本身質(zhì)量和市場反饋。當(dāng)然，這個定理對于另外三部動畫電影同樣成立。

已經(jīng)進(jìn)行了一輪點映的《濟(jì)公之降龍降世》看似走了一張安全牌，對中國古代神話IP進(jìn)行改編。

這部改編自“濟(jì)公傳說”的故事，整體劇情和大家熟悉的濟(jì)公故事毫不相干，這種創(chuàng)作方式更接近于《大圣歸來》，借用了神話IP，但改編思路是發(fā)散的。

不少看過電影的觀眾會覺得，影片的風(fēng)格和《魔童降世》太過相像，甚至連影片里的父母的人設(shè)都無比接近李氏夫婦。這種感覺不免讓觀眾少了些新鮮感。

《俑之城》同樣被不少觀眾詬病，有些許《魔童降世》的影子。

事實上，電影從5年前就開始創(chuàng)作，并不比后者晚太多。明明已經(jīng)成功創(chuàng)作了低幼動畫的《熊出沒》系列，團(tuán)隊卻挑戰(zhàn)全新領(lǐng)域，甚至敢在當(dāng)時并不算成熟的動畫市場，創(chuàng)作這么一部毫無IP支撐的原創(chuàng)動畫，可謂勇氣十足。

故事以兵馬俑為靈感，設(shè)計出了一個恢弘壯闊的“地下之地”。導(dǎo)演林永長告訴我們，當(dāng)選擇創(chuàng)作這個項目之后，團(tuán)隊也曾猶豫過，“但是做都做了，只想著怎么能做到最好。”目前《俑之城》只是整個故事的開端，后面還有續(xù)集，會把這個故事的世界觀，以及留下的坑給補(bǔ)齊。

交出《魔童降世》《姜子牙》等作品的彩條屋動畫，今年夏天并沒有如期交出《大圣歸來》導(dǎo)演田曉鵬的新作《深?！?，反而拿出一部體量相對較小的《沖出地球》。

這部主打“國風(fēng)科幻”的動畫電影，脫胎于動畫劇集《星游記》，彩條屋拿到這個IP之后，率先推出過兩部網(wǎng)絡(luò)電影《星游記之風(fēng)暴法米拉1、2》，可惜整體反響平平。從目前放出的物料來看，《沖出地球》似乎只是借用了《星游記》的主角，其它基本設(shè)定并沒有太大聯(lián)系。

原作IP本身就相對小眾，對于大眾層面來看，這部《沖出地球》的認(rèn)知度較弱。那么這次打出“動畫+科幻”的噱頭，是否會給中國動畫電影帶來新的生機(jī)。

出圈

動畫難，難于出圈。這是多數(shù)參與動畫電影制作，以及動畫電影宣發(fā)的工作人員的感嘆。

《魔童降世》和《大圣歸來》的成績，均是靠著口碑慢慢逆襲。但在電影未見真面目之前，這些作品在多數(shù)人眼前都只是一個問號。

動畫電影沒有天然的明星加成，相對更偏向技術(shù)流的內(nèi)容，從宣傳上就比較難真正“接地氣”。后續(xù)不少動畫作品所謂的成功，均是來自團(tuán)隊前作的光輝?！督友馈返某煽儊碜浴赌凳馈返穆?lián)動，《哪吒重生》也是借著《白蛇：緣起》的光環(huán)。

可是之后的效果呢？尤其是大眾抱著去看《魔童降世》續(xù)集的心態(tài)看《姜子牙》，最終卻“貨不對板”。導(dǎo)致口碑和票房均后勁不足，甚至間接影響了光線影業(yè)的股票。

不少人在復(fù)盤《魔童降世》的成功時，除了對其高水準(zhǔn)的品質(zhì)認(rèn)可之外，都把眼光瞄準(zhǔn)電影中，那句出圈的“我命由我不由天”。渴望在作品中安插一句帶動觀眾情緒的臺詞，或者標(biāo)語，成為了不少創(chuàng)作者前期，以及營銷人員后期所追求的。

但從目前四部電影來看，似乎這件事已經(jīng)成為了大家的困局。譬如電影《俑之城》在海報上，就打出了“只有我能定義我是誰”，以及撤出暑期檔的《雄獅少年》打出的slogan是“I am what I am（我就是我）”，都會讓觀眾直接聯(lián)想起那句“我命由我不由天”。

曾有觀眾在《俑之城》路演過程中，把這個犀利的問題拋給了電影主創(chuàng)。電影出品人尚琳琳現(xiàn)場表示也曾表示團(tuán)隊猶豫過，“電影里有愛情、成長等故事線，但最終還是選擇這個全民都能共振的內(nèi)容作為核心。”

事實上，每個作品都有自己的特別，《魔童降世》的成功不應(yīng)該被當(dāng)作單一案例進(jìn)行復(fù)制。回顧中國動畫電影市場，《大圣歸來》《白蛇：緣起》等影片的成功，均是靠精良的國風(fēng)品質(zhì)吸引觀眾。

或許大家都忘記了，“自來水”一詞就是因為《大圣歸來》而開始興起的，至于《魔童降世》的情緒營銷，只能說是“錦上添花”的效果。

一部電影的成功始終講究“天時地利人和”，回顧市場上成功的《大圣歸來》《魔童降世》以及《白蛇：緣起》，無不是借著市場的熱度，實現(xiàn)了增量的可能。

尤其是《白蛇：緣起》的檔期，并沒有占據(jù)暑期檔或其他重要檔期，而是借著跨年后的熱鬧，以及好萊塢大片《大黃峰》的關(guān)注，反而變得更加出挑。

暑期檔的《大圣歸來》和《魔童降世》更是如此，影片上映前后均有大片刺激市場，反而給它們帶來更多可能。而2021年暑期檔，這幾部動畫電影極有可能借著《中國醫(yī)生》《二哥來了怎么辦》等熱片，實現(xiàn)市場增量。

何為好內(nèi)容？

相對整個電影市場，動畫電影仍相對小眾，想要達(dá)到“質(zhì)變”，內(nèi)容永遠(yuǎn)是關(guān)鍵。

而今年的4部動畫電影中，恰好代表了中國動畫電影創(chuàng)作的三個趨勢。

以《青蛇劫起》《濟(jì)公之降龍降世》為代表的神話IP作品，這類作品已然是中國動畫電影創(chuàng)作的重點，尤其近年各種改編《西游記》《封神演義》等神話小說亦是如此。

第二個則是《沖出地球》這類國漫劇集衍生出來的作品。這并不是第一部這類狀態(tài)的內(nèi)容創(chuàng)作，早在2019年，《羅小黑戰(zhàn)記》就以超3億的票房成績，證明了這類作品的市場價值。

最后一種則是《俑之城》這類完全原創(chuàng)的作品。在過去，《大魚海棠》《大護(hù)法》等原創(chuàng)作品已經(jīng)丈量了整個市場的深度。事實上，觀眾渴望看見更多這樣的作品誕生，雖然系列電影能保證一定的市場回報，但適度開發(fā)原創(chuàng)IP，更能豐滿動畫市場，為后續(xù)創(chuàng)造“中國迪士尼”提供養(yǎng)分。

可是目前這些編劇方式，更多是在IP版權(quán)方面實現(xiàn)更多的可能性，回歸到電影文本，仍有所固化。

《俑之城》《濟(jì)公之降龍降世》均被詬病和《魔童降世》雷同，很大程度上，這些故事的主題上多是講述主角在成長中獲得自我認(rèn)可。事實上，除了以上兩部電影之外，這種主題同樣存在于今年春節(jié)檔上映的《哪吒重生》。

當(dāng)動畫電影把青少年當(dāng)作基本觀眾盤時，“成長”便容易成為各家的創(chuàng)作母題。或許對于當(dāng)下的市場而言，創(chuàng)作者可能急需要找到新的創(chuàng)作點，或者對這些司空見慣的主題進(jìn)行創(chuàng)新。

如今，動畫電影市場日益成熟，暑期檔各家廠牌交出的作品，會成為一次深度測探。我們不著急期待出現(xiàn)下一部有《魔童降世》那樣的作品，但我們更期待屬于自己個性化的動畫電影。