原文標(biāo)題：《封神第一部》：提氣成鋼是中國故事原力覺醒的必要修煉

作者：程波（上海大學(xué)上海電影學(xué)院教授、副院長，上海溫哥華電影學(xué)院執(zhí)行院長）

1905電影網(wǎng)專稿 《封神三部曲》輾轉(zhuǎn)多年，也讓人們對中國電影重工業(yè)與大IP結(jié)合的“中國玄幻（神話）電影2.0時代”的來臨期待多年。《封神第一部》上映后，雖有褒貶，但市場和口碑整體反應(yīng)不錯，特別是和之前多部折戟的同題材同類型的電影相比。在這其中，技術(shù)實現(xiàn)與視聽效果的升級是一方面，故事和人物立住了、有創(chuàng)新，是更主要的方面。

人物造型、動作設(shè)計與場景搭建上的成本比重和大銀幕效果，尤其是特效質(zhì)量，往往是判斷玄幻類型電影工業(yè)化水準(zhǔn)的標(biāo)志?！斗馍竦谝徊俊酚兄汀赌Ы洹穮⒄盏膭?chuàng)作初衷，也有著和國際特效團(tuán)隊的實際合作，這使得中國傳統(tǒng)玄幻文學(xué)特性與魔幻電影的國際經(jīng)驗之間產(chǎn)生了一定的悖論關(guān)系，在期待之中也產(chǎn)生過“生硬結(jié)合”“不中不洋”的擔(dān)心。但事實說明，視聽特效下沉而非漂浮在故事之上，與作品內(nèi)容和整體風(fēng)格匹配，哪怕技術(shù)指標(biāo)上有一些欠缺，也不是致命的問題，當(dāng)然，這是在《封神第一部》的整體制作水準(zhǔn)相較以往已有與時俱進(jìn)的進(jìn)步前提下說的。不僅僅是肉眼可見的投資和特效在作品中的體現(xiàn)，特點鮮明的人物造型，扎實的動作訓(xùn)練等“傳統(tǒng)做法”很大程度上共同構(gòu)成了電影的品質(zhì)感。進(jìn)一步說，注重故事、敘事、人物、表演乃至文本背后的美學(xué)價值這些對電影來說“更傳統(tǒng)”的因素，在電影市場化、類型化、工業(yè)化進(jìn)程中，以軟補硬、以輕舉重，乃至提升文化審美之“氣”，淬煉成作品吸引力之“鋼”，這更是一種“修煉”。

《封神第一部》的戲劇結(jié)構(gòu)清晰，在矛盾沖突的設(shè)置過程中還自覺地使用具有民族文化原型意味的策略，對傳統(tǒng)IP進(jìn)行了當(dāng)代化改寫：比如，朝歌風(fēng)云中商紂王殷壽與九尾狐妲己的關(guān)系上，用男人的欲望與女性的報恩的情節(jié)設(shè)計，一定程度上打破了紅顏禍水的原型；再比如，在商紂與質(zhì)子團(tuán)的關(guān)系上，君臣父子，榜樣與模仿者的關(guān)系逐步松動打破后，趙氏孤兒般的“覺醒”與“弒父”原型得到了充分運用。父兄關(guān)系中姬發(fā)與殷郊的成長，也可看作是中國式的“王子復(fù)仇記”。

相較于彰顯肌肉的質(zhì)子戰(zhàn)舞，騎馬射箭等頗具美感和奇觀性的戰(zhàn)斗場面，父子和兄弟關(guān)系在多種場景和多重矛盾下的探討是《封神第一部》外在“男性氣質(zhì)”的內(nèi)里緣由。電影中，幾個主要主人公無不牽扯在多重的男性倫理關(guān)系之中：殷壽對上借助妲己惑兄殺父、對下以自己作為父親或類父親的身份支配“質(zhì)子團(tuán)”，甚至在面對祖先的祭祀（父子倫理關(guān)系代表的大祭司比干）場景中，為權(quán)力欲望驅(qū)使，反問出“祖先在哪呢？”這樣的話；姬昌與姬發(fā)及伯邑考，甚或是姬昌與雷震子之間更有“父子誤解”“大義滅親”“食子之肉”“替父獻(xiàn)身”“忍辱負(fù)重”“救父歸家”各種糾葛；四大伯侯與四質(zhì)子的多樣“弒父”段落，多種不同的父子情感都得到了對比性呈現(xiàn)和充分抒發(fā)，戲劇性張力與可讀性很強；姜子牙的“老父”形象，不僅是作為師叔面對哪吒楊戩，還以精神導(dǎo)師和重生之父的形象面對姬發(fā)和殷郊。同樣，姬發(fā)與伯邑考的血緣兄弟情，姬發(fā)與質(zhì)子團(tuán)、特別是與殷郊的戰(zhàn)士間的兄弟情誼在電影中塑造得也很豐滿動人。

中國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化，包括其中蘊含著的民族審美元素與原型，是中國故事的“原力覺醒”的重要載體，《封神第一部》在劇作結(jié)構(gòu)和影像敘事上充分運用了具有鮮明民族文化特征的人物與情節(jié)原型，并加以當(dāng)代化青年化改造，做到了守正與創(chuàng)新的較好平衡。當(dāng)然，神話背景下的古代戰(zhàn)爭與王朝更迭，與歷史有關(guān)又肯定不是歷史，要給夸張變形甚或凌空蹈虛一定的空間，幻想如何讓人覺得新鮮又似有來處，這也是民族審美心理的一種體現(xiàn)，近日的《長安三萬里》大處不虛小處不拘，頗有出圈效果，就有這樣的原因。

《封神第一部》雖然在宣發(fā)策略上較好地利用諸如明星情懷營銷，男性氣質(zhì)的扭轉(zhuǎn)性傳播，新人演員群體的敬業(yè)性推介，角色高光時刻的短視頻營銷等手段，還將“系列電影”的特質(zhì)和觀眾預(yù)期激發(fā)出來，營造了所謂“需要觀眾拯救《封神第一部》，這樣才可能看到第二部第三部”這樣的營銷話術(shù)，但這樣的“陽謀”之所以還比較有效，還是因為其自身質(zhì)量首先過了關(guān)，具有了“自救”的底氣和能力。

近年來，影視技術(shù)的發(fā)展給了原本難以影像化的神話傳奇更多更好地出現(xiàn)在中國電影中的機會，但盲目地模仿好萊塢的慣性與套路，效果一定不會好。除了特效品質(zhì)不錯，《封神第一部》此次的場景和人物造型超越了《封神傳奇》之類的“西式古堡”和“魔戒慣性”，人獸爭斗情節(jié)中的“饕餮”也比《長城》時更中國化了?！斗馍竦谝徊俊肺×艘酝愖髌返慕?jīng)驗教訓(xùn)，進(jìn)行了一次有意識、有價值、也很有難度的超越和提升，《封神第一部》這次“十年磨一劍般的修煉”，對行業(yè)和市場有很大的啟發(fā)和提振：從故事出發(fā)，從審美出發(fā)，將影視工業(yè)的成果與技術(shù)內(nèi)化到為作品服務(wù)之中，從這個意義上說，提氣成鋼是中國故事原力覺醒的必要修煉。