從作家轉(zhuǎn)型做導(dǎo)演的
李滄東，是韓國特立獨行的文人電影代表。他迄今只拍了五部作品，用圓熟的電影手法探討社會倫理道德等嚴肅話題。第五部影片《詩》借用詩歌，展現(xiàn)著現(xiàn)實的冷酷和殘忍。
“你好”，“對不起”，這幾個中文單詞，韓國導(dǎo)演李滄東說得非常標準。他用中文和記者打招呼，握手。
作為導(dǎo)演、知名作家，李滄東做過老師，當過韓國文化旅游部長，觀察力敏銳。入座后，他發(fā)現(xiàn)身邊有個小伙子面熟，主動問對方 ：“我們是不是以前見過面？” 這個小伙子曾經(jīng)在兩三年前拜訪過李滄東在韓國的工作室。
接受采訪的前一晚，李滄東憑借最近的一部電影《詩》獲得香港舉辦的第五屆亞洲電影大獎的最佳導(dǎo)演和最佳編劇。和他同時競爭這個獎項的，有中國電影人
馮小剛、
姜文。穿著黑西裝、黑襯衣、打黑領(lǐng)帶的李滄東握著獎杯，說了很多次感謝。事實上，該片早已聲名在外——去年5月進入戛納國際電影節(jié)的主競賽單元，便獲得了最佳編劇獎，并包攬了去年韓國大鐘獎的最佳導(dǎo)演、最佳編劇、最佳女主角等多項大獎。
拍過《漂流欲室》、《空房間》等影片的韓國導(dǎo)演
金基德曾經(jīng)說：“在韓國導(dǎo)演中，如果李滄東排第一，姜帝圭排第二，我就當之無愧地應(yīng)該排第三位。”
43 歲時，李滄東從作家轉(zhuǎn)型做導(dǎo)演。在從影的 14年里，他自編自導(dǎo)了五部作品，保持著高質(zhì)量的水準。2007年，他的第四部作品
《密陽》曾幫助女星
全度妍成為韓國歷史上第一位戛納影后。他之前的作品《綠洲》(該片曾在2002年威尼斯電影節(jié)上獲得最佳導(dǎo)演獎)、《薄荷糖》也都在國際電影節(jié)上聲譽鵲起。作為韓國特立獨行的文人電影代表，他產(chǎn)量雖少，卻是當今韓國電影標志性的人物之一，是為數(shù)不多用圓熟的電影手法探討嚴肅話題的韓國導(dǎo)演。
著名影評人馬克·雷蒙德·斯特勞斯把《詩》列為自己2010年看過的最好的十部電影之首。原因很簡單“李滄東是現(xiàn)在韓國導(dǎo)演中，唯一一個還在用公正的態(tài)度關(guān)注社會倫理道德的人。”
詩歌與罪行
“中國人都不讀詩了嗎？”被問到韓國人是否還讀詩的時候，李滄東反問記者?！对姟吩诜▏硶r，也有記者問過他同樣的問題。如今，這幾乎成了全世界都面臨的問題——“詩歌已經(jīng)是瀕臨死亡的東西”。
李滄東在《詩》中，便選擇了這一“瀕臨死亡的東西”做主題。影片有兩條線索：一個老人努力想通過學(xué)習(xí)詩歌來超越現(xiàn)實，超脫自己逝去的青春；另一方面，影片又不動聲色地展現(xiàn)著現(xiàn)實的冷酷和殘忍。
65歲、做著看護工作的美子戴帽子、絲巾，穿裙子，每天出門都打扮整齊。她和讀初中的外孫相依為命。記憶力慢慢衰退的她，報名參加了一個詩歌寫作班。在努力學(xué)習(xí)詩歌的過程中，她卻不得不面對殘酷的現(xiàn)實：由她看護的身有殘疾的老年男子強行要和她在浴缸中發(fā)生關(guān)系；外孫和其他5個同學(xué)長期輪奸學(xué)校一名女生，致使女生自殺。
更殘酷的是，外孫對自己的過錯無動于衷，而同學(xué)的家長、老師和記者也都努力地想用錢來擺平這件事情。影片一直在用極其克制的語調(diào)，舒緩地講述美子學(xué)詩的過程。老師啟發(fā)她，要表達出真實的生活感受，才能寫好詩。美子寫下的第一行字是，“血一樣紅的花”。那時候，其他5位家長正聚在一起討論如何籌錢，讓女學(xué)生的父母封口。美子一個人跑了出去，對著屋外的雞冠花，掏出了本子。
美子來到外孫的學(xué)校，發(fā)現(xiàn)這六個孩子照樣沒心沒肺地在踢球，于是她寫下了第二行字：“鳥的歌，都唱些什么呢？”直到最后，因為美子的告發(fā)，警察把孫子帶走后，她才終于寫出了一首完整的詩：
你那里好嗎？
還是那么美嗎？
夕陽是否仍然紅彤彤？
鳥兒是否還在樹林里唱歌？
你能收到我沒敢寄出的信嗎？
我能表達自己不敢承認的懺悔嗎？
時間會流逝，玫瑰會枯萎嗎？
……
我開始做夢
一個充滿陽光的清晨
我再次醒來
在眩目的日光下
我看到了你
站在我的身旁
影片的故事源自韓國報紙上的一則社會新聞。李滄東一直在思考用什么方式來呈現(xiàn)這個校園暴力事件。直到某一天，他在東京的一個酒店里打開電視，發(fā)現(xiàn)一個詩歌節(jié)目，配合美麗的觀光畫面，他靈光一閃。
《詩》在海外公映時，媒體一片贊譽。美國記者約翰·邁克爾看完該片寫道 ：“對很多作者型導(dǎo)演來說，放棄控制觀眾無疑是一場噩夢，但這又是必要的犧牲，尤其對那些試圖追求微妙、低調(diào)、樸素敘述風(fēng)格的導(dǎo)演來說。韓國導(dǎo)演李滄東在這兩者間找到了最佳平衡點，拍出了《詩》。他給那些所謂的藝術(shù)電影中過火的表演、莫名的脆弱開了一劑戒毒良藥 ；同時，他又熟練地避免向商業(yè)片流俗，進一步提升了敘述的節(jié)制和內(nèi)斂。”
《好萊塢報道》則評論道：“相比信仰，押韻的詩更能成為這位被老年癡呆癥、家庭危機所困的老年婦女的精神鴉片。”《詩》可以看作是李滄東上一部影片《密陽》的姐妹篇。這兩部電影的主角都因為意外事故而陷入了生活的困境，孤立無援。
區(qū)別在于，《密陽》一直在講述寬恕別人，而《詩》則在探討道德上的自我救贖。
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