電影網(wǎng)訊（圖文/第14屆上海電影節(jié)報道組）6月12日，第14屆上海電影節(jié)舉行第一場電影大師班，該活動也因馮小剛與吳宇森兩位話題性十足的中國大導演的激情碰撞吸引了各界媒體的關(guān)注。主持人還在活動開始前透露，兩位導演已經(jīng)很早就到了，但是兩人在后臺一直在開會，敬業(yè)態(tài)度可見一斑。

    馮小剛一開場就對到場媒體說：“本來我們只是想和八位年輕導演好好聊聊，但是沒想到變成了一個這么多人的活動，所以難免有一些套話，希望大家原諒。”本次電影大師班的主題是“尋找心中的銀幕”，吳宇森與馮小剛兩位經(jīng)驗豐富的導演現(xiàn)場為八位新導演傳授經(jīng)驗，為了讓這些新人導演們找到他們“心中的銀幕。” 吳宇森現(xiàn)場“英雄重提當年勇”

    在前不久的北京國際電影季的中外導演論壇上，吳宇森曾抨擊國內(nèi)電影屆的環(huán)境，他認為在好萊塢，電影人之間很團結(jié)，包容性很強，沒有妒忌和排斥，如果你在動作上創(chuàng)作了新的風格，對方也會恭喜、欣賞你。這種態(tài)度讓你感覺大家是在一個共同環(huán)境里的好朋友，但在國內(nèi)，這種朋友之間的感情是比較薄弱的。在馮小剛單刀直入的提問下，吳宇森講述了自己作為新人導演時的經(jīng)歷。“我第一次做導演是26歲，當時香港電影是學徒制的，就算是換燈泡的你也得跟師傅混好多年才能變成師傅，帶新的徒弟，如果你在圈內(nèi)沒有任何關(guān)系的話是沒辦法拍電影的，所以現(xiàn)在香港導演的平均年齡都是四五十歲。我們香港沒有電影學院，我們看電影學電影，看影評，電影理論，那時候經(jīng)常會有一些法國新浪潮的電影給我們看，我們是電影圈的知識分子。”

    眾所周知，引吳宇森進入電影導演世界的人是香港電影大師張徹。談到自己出道時的貴人以及四處碰壁的經(jīng)歷，吳宇森感觸良多。“張徹是一個君子，對我特別倚重，他不把我當場記，不把我當副導演，他把我當朋友。他給我很多機會，幫他剪片子，從中我學到很多。我一開始拍電影是很大膽的，跟我現(xiàn)在拍電影完全不一樣，是蠻意識流的那種，我做導演的年代是李小龍和張徹導演武俠片的年代，當時流行的只有兩種電影，就是拳頭與枕頭，拳頭就是動作片，拳頭就是情色片，也沒有人拍其他的類型電影。”

    馮小剛在現(xiàn)場還向幾位年輕導演講述了吳宇森早期的拍片故事。他說吳宇森有一部《鐵漢柔情》，一開始沒有通過審查，因為太暴力了。但是被嘉禾公司的老板還是看上了這個電影，就給吳宇森五十萬把購買了這部電影，然后又讓一份拍電影的合同。吳宇森很驚喜，但是拍出來還是沒人喜歡，還是虧錢。吳宇森說，“當時的香港電影，拳頭就是拳頭，枕頭就是枕頭，你拍動作片還拍什么愛情戲呢？但是我的老板就是喜歡我這種在商業(yè)片中融入藝術(shù)元素的風格，雖然我?guī)退澚撕芏噱X，但是他還是笑嘻嘻的。因為我當時對剪片子都很堅持，我說過，誰敢動我的片子我就揍他。我發(fā)脾氣他都能容忍我，他認定我是一個有某種才華的導演，給了我很大的支持。” 馮小剛奉勸新人導演慎用魔幻揶揄張藝謀

    在談到當代電影環(huán)境中新人導演的處境時，吳宇森也表示，“現(xiàn)在的內(nèi)地市場就像八十年代的香港，有很多新浪潮導演，像徐克、許鞍華、于仁泰等等，他們的創(chuàng)作方式和五六十年代的華語電影來了一個大反轉(zhuǎn)，想到什么就拍什么。就像現(xiàn)在一樣，是可以讓年輕人創(chuàng)新的年代，讓我們有機會看到更新的表達方式，現(xiàn)在的電影故事題材多元化，可以拍古裝、時裝、喜劇，什么都可以，戲院也多了，投資的老板也多了，懂電影的也很多，這是個很好的現(xiàn)象。”

    馮小剛在點評八位電影導演的拍攝構(gòu)想時發(fā)表了他對大制作穿越電影的看法。“現(xiàn)在很多公司對《盜夢空間》這樣魔幻現(xiàn)實主義電影還是很喜歡的，但是我想看一個年輕導演的電影還是和他們的生活與我們的生活都有關(guān)聯(lián)的，這是與我們接壤的，就像《八月照相館》，我看了就像喝了一杯酒，是微醺的，還有蔣雯麗導演的《我們天上見》，很真實，很有情懷。”馮小剛還在現(xiàn)場算了一筆賬，他表示這種魔幻題材的預算是很難控制的，“你最起碼得收回三億票房才能不賠錢，現(xiàn)在三億以上的電影導演很少，張藝謀最高的票房紀錄是兩億九。所以這個題材拍攝難度很大，你如何回收成本，如何說服投資商，這是個很大的問題。”