1905電影網(wǎng)專稿 12.7億，7000萬。截至目前，前一個數(shù)字是電影《誤殺》的累計總票房，后一個數(shù)字是影院復工后該影片的重映票房。數(shù)字還在上漲。

去年12月，《誤殺》在院線上映后，一路笑傲。影院復工初期，余溫未消，這匹黑馬再度卷土重來。 從7月20日至8月5日，《誤殺》完整重映17天，單日票房和排片占比均在前三名內(nèi)浮動，也成為目前同檔期重映綜合票房最高的電影。 

相比《哪吒之魔童降世》《風聲》《戰(zhàn)狼2》等國產(chǎn)重映片，《誤殺》算不上“老”，但為什么會持續(xù)受到多數(shù)觀眾的喜愛呢？

“當你看過1000部以上的電影，這世界上壓根沒有什么離奇的事。”“給我查他一年的觀影紀錄！” “有的孩子是孩子，有的孩子是禽獸。”“我沒什么能耐，不能給你們更好的生活，唯一能做的，是擋在你們前邊。”

看著這些片中臺詞，幾乎就能引申出《誤殺》在創(chuàng)作上的諸多亮點。“超越原版”、“突破國產(chǎn)懸疑犯罪類型天花板”的贊譽聲同樣不絕于耳。

電影翻拍自印度片《誤殺瞞天記》，故事沒有直接照搬原作，巧用“蒙太奇”概念來做文章；肖央的形象和表演顛覆以往，陳沖的反派演技令人不寒而栗。

伏筆鋪墊做得細致，懸念反轉(zhuǎn)也做得充足，以致于有些觀眾剛看完全片，就陷入疑惑： 李維杰把尸體藏在哪了？秦沛結(jié)尾看向鏡頭，他在笑什么？

秦沛直視鏡頭，留下懸念

在1905電影網(wǎng)的獨家專訪中，《誤殺》導演柯汶利告訴我們：李維杰對家人的愛是整部電影的核心。

其實很多人都不知道，電影開拍前，柯汶利的父親剛剛?cè)ナ啦痪?，他也借用李維杰以及這個被“誤殺”的家庭，深藏他對父親的愛。

柯汶利是福建華僑，出生在馬來西亞。他的第一部短片《自由人》曾提名奧斯卡，陳思誠看完后，兩人結(jié)緣，柯汶利入局，先后參與執(zhí)導網(wǎng)劇《唐人街探案》之“曼陀羅之舞”單元和電影《誤殺》。

導演柯汶利

《誤殺》大獲成功，續(xù)集也立馬有了消息。據(jù)出品方恒業(yè)影業(yè)透露，原班人馬將回歸《誤殺2》，故事完全不同，但會繼續(xù)通過一個家庭去切入一個社會話題。
 

只是，這里的“原班人馬”不包括導演柯汶利了。柯汶利說，他的下一部作品是改編自畢淑敏小說的長篇電視劇《女心理師》。

從懸疑犯罪橫跨到都市心理，他說他拍電影，不看重哪種類型，外在形式只是包裝手段，他更想拍他想說的，拍對這個時代有意義的。 這次采訪，有一句話他說得特別干脆，也特別堅定：“從馬來西亞離開那一天，我就跟我自己說，這一次出發(fā)就沒有回頭了，就是一路拼到成功為止。”

我和監(jiān)制陳思誠都沒想到

《誤殺》票房會這么好

《誤殺》上映后，我和監(jiān)制陳思誠都沒有預料到會有這樣一個成績。一開始覺得這是一部類型片，我們想做的就是突破它的“天花板”，但沒有想到現(xiàn)在重映之后還會有效果。

這是我們沒有意料到的，我和他聊起來都很開心，就是說我們一起做了一部這么棒的作品。

電影是有靈魂的，每一部作品都有它的命。有這樣一個成績是天時地利人和，遇到對的時機、對的觀眾，也是因為我們做了充足的準備，很用心在做這部電影。

監(jiān)制陳思誠選我當導演，我還蠻意外的，我也不知道他看中我什么特質(zhì)。當初我拿我的短片《自由人》和他做交流，看完之后我們有了一些很深入的探討。

陳思誠是一個很有經(jīng)驗的導演，他拍片精準，做事情有格局，比如我們一起探討劇本，他對大方向的把控，從資金、團隊搭建到市場發(fā)行的格局和視野，是我很值得學習的，對電影本身來說這也很重要。

導演柯汶利和監(jiān)制陳思誠

《誤殺》雖然是翻拍電影，但是我們找到了一個觀點去說這個故事，不只是照印度原版去做翻拍，這也是這部電影的成功之處。

當然吸引觀眾的還有推理、驚悚、懸疑等元素，不過拋開這些，我認為最核心的還是親情。

觀眾買票是想要去看一部娛樂推理類型的電影，但在觀看的過程中，會看到親情這部分，李維杰這個角色展現(xiàn)的父愛，是讓觀眾極有共鳴的一環(huán)，他們會感動，所以會推薦給朋友，才會引發(fā)后續(xù)這些效應(yīng)。

《誤殺》混搭很多類型元素，我認為這是一種嘗試，華語犯罪懸疑片的未來趨勢也是“混類型”，比如懸疑+驚悚+喜劇，不是那么單一的層面，會比較有創(chuàng)意，會讓觀眾看到電影更不一樣的面貌。

《誤殺》之后邀約變多

目前在籌備新劇《女心理師》

《誤殺》之前，我覺得自己挺不容易的。我在馬來西亞出生，大學出國讀電影，之后念電影研究所，一路走來差不多十年，然后再到中國內(nèi)地拍攝電影和網(wǎng)劇。出門在外都不容易，但我很珍惜目前的狀況和在中國內(nèi)地發(fā)展的機會。

我遇到過很多困難，但我本人比較正面，那些困難都會轉(zhuǎn)化為動力，讓我更有動力去做創(chuàng)作，更有動力往前走，因為我知道我沒有回頭路，我也不想回頭。

從馬來西亞離開那一天，我就跟我自己說，這一次出發(fā)就沒有回頭了，就是一路拼到成功為止。

《誤殺》之后，邀約變多了，我對名氣或利益看得比較開，我希望著重在電影上。

拍電影是我一生想做的事，我的每一部作品是否盡心盡力，是否把我想要表達的傳遞出去，觀眾是否有接收到，產(chǎn)生共鳴，這是我比較看重的。

現(xiàn)在不止有中國，還有好萊塢、印度、馬來西亞等地的電影公司拿劇本找我拍，我都不排斥，在哪里拍電影不重要，最重要是故事和我當下想要說的是不是契合，如果有，這會讓我很有沖勁。

年前做完《誤殺》，跑完宣傳后我就回到馬來西亞，開始寫新的劇本。

我目前沒有接收到執(zhí)導《誤殺2》的消息，對這個項目也不是很了解，我和《誤殺》算是先告一段落了。對于參與《唐人街探案》系列后續(xù)，目前也沒有規(guī)劃。

現(xiàn)在我正在籌備的是一部長篇電視劇，叫《女心理師》，目前處于劇本階段，這是一個醫(yī)療方面的題材，具有很多社會現(xiàn)實的色彩，很適合現(xiàn)代人觀看。我希望《女心理師》能做一些突破，為中國電視劇帶來一種不一樣的體驗。

畢淑敏小說《女心理師》

《少年派的奇幻漂流》是理想標準

想成為一個說好故事的導演

好的電影必須要有沖勁和熱血，會想要盡快在有限的時間內(nèi)把這個故事說出來，這是我做電影的初衷。

我拍電影也是想說更多的故事，傳達更多的社會議題。像懸疑犯罪類型，在我看來這只是一種娛樂，一個手段，我是希望能嘗試把這種娛樂手段和我想說的議題去做包裝和搭配。

電影最核心的還是我們想說什么，作者想說什么，想給觀眾傳遞什么訊息，攝影、燈光、演員、劇本等都是為了這個主題而服務(wù)的。 每一部電影在這個時代出現(xiàn)都會有它的意義，我不希望只拍出純娛樂的電影，我希望我拍出的電影具有某種時代意義。目前為止，《誤殺》可以說達到了我的標準，但還是可以做得更好。

《誤殺》截圖

我更想拍出像李安導演的《少年派的奇幻漂流》這樣的經(jīng)典電影，既有娛樂性，小朋友看了喜歡老虎，有冒險旅程，到最后又有對信仰的探討，各個年齡層的觀眾對這部電影會有自己不一樣的詮釋。對我來說，這就是最好的電影了。

《少年派的奇幻漂流》劇照

我對自己接下來的規(guī)劃是比較清晰的，不是想堅持什么類型、風格，走什么路線或拍什么三部曲，這些都是比較虛、比較飄的，還是要以故事、主題為創(chuàng)作基礎(chǔ)，有社會話題和人文關(guān)懷。 

你問我，有沒有設(shè)想過未來要成為一名什么樣的導演？有，一個說好故事的導演，就是這么單純。