原標題：《白蛇傳·情》：戲曲電影美學的新探索
最近，一部戲曲電影成功“出圈”，不僅創(chuàng)造了中國戲曲電影票房新紀錄，還征服了眾多“挑剔”的年輕觀眾，獲得了他們的廣泛好評。這部影片，就是由張險峰導演，曾小敏、文汝清主演的粵劇電影《白蛇傳·情》。一部小眾的戲曲電影能夠取得這樣的成績，實屬難得?！栋咨邆?middot;情》到底好在哪里，它的成功又有哪些啟示呢？
戲曲是一種高度綜合的藝術(shù)形式，它將文學、音樂、繪畫、書法、雕塑、建筑、舞蹈、服飾、曲藝、武術(shù)、雜技等眾多藝術(shù)和技術(shù)融于一爐，堪稱中國傳統(tǒng)文學藝術(shù)精華之結(jié)晶，其中蘊藏著中華民族藝術(shù)審美和文化精神的基因密碼，是先人留給我們的一筆極其寶貴的財富。然而近些年來，觀眾的大量流失，尤其是年輕觀眾的大面積缺失，導致戲曲的發(fā)展面臨極大困境，戲曲的生存遭遇嚴重危機。戲曲將何去何從？已成為一個迫在眉睫的問題。
任何一門藝術(shù)想要求得生存和發(fā)展，必須與時俱進，戲曲當然也不例外。20世紀以來，在中國社會由農(nóng)業(yè)文明向工業(yè)文明和后工業(yè)文明快速轉(zhuǎn)型的歷史進程中，戲曲這門古老的藝術(shù)遇到了前所未有的嚴峻挑戰(zhàn)，在與話劇、音樂劇、電影、電視劇和綜藝節(jié)目等新興藝術(shù)樣式的競爭中越來越處于劣勢地位。為了跟上時代的步伐，戲曲人也在不斷進行改革和探索，一方面學習借鑒新興藝術(shù)的表現(xiàn)方式和技巧，滿足現(xiàn)代觀眾的審美需求；另一方面嘗試與主流藝術(shù)形式跨界融合，擴大戲曲的觀眾群和影響力。于是，一種具有中國特色的電影類型應運而生，這便是戲曲電影。
中國電影與戲曲有著不解之緣。1905年，中國誕生的第一部電影即為京劇舞臺藝術(shù)紀錄片《定軍山》。新中國成立后，戲曲電影蓬勃發(fā)展，取得了輝煌成就，黃梅戲《天仙配》、越劇《梁山伯與祝英臺》、豫劇《花木蘭》、評劇《花為媒》等等，成為幾代國人心中的經(jīng)典。但自上世紀90年代以來，戲曲電影雖然在產(chǎn)量上遠超以往，卻再也沒有出現(xiàn)一部廣為流傳、堪稱經(jīng)典的作品。有人可能會說，戲曲的黃金時代已經(jīng)逝去，戲曲電影的沒落是一種歷史的必然。然而事實果真如此嗎？
粵劇電影《白蛇傳·情》給出了不同的答案。這部影片與其他戲曲電影最大的不同之處，在于它對寫意美學的大膽探索。從本質(zhì)上說，電影是紀實性的藝術(shù)，而戲曲是假定性的藝術(shù)，因此戲曲電影面臨的最大難題就是怎樣處理電影的實與戲曲的虛之間的矛盾關(guān)系。以往的戲曲電影雖然也作過一些嘗試，但最終都沒能逾越“舞臺表演＋實景拍攝”的模式，虛與實相互沖突的問題始終未能得到有效解決，演員虛擬性、程式化的表演與真實的場景之間存在“兩張皮”現(xiàn)象，造成藝術(shù)審美的割裂感。這種割裂感，如果說在戲曲尚屬主流藝術(shù)的時代還無傷大雅的話，那么在戲曲已經(jīng)邊緣化的今天，則足以讓年輕觀眾對戲曲電影敬而遠之了?！栋咨邆?middot;情》對于傳統(tǒng)戲曲電影創(chuàng)作模式的最大突破，正在于它在很大程度上擯棄了“舞臺表演＋實景拍攝”的表現(xiàn)手法，而以寫意美學統(tǒng)攝全片。
首先，影片的畫面充分體現(xiàn)了寫意之美。它將實景畫面與傳統(tǒng)的中國畫風、流行的國漫畫風以及電腦動畫元素等相融合，讓劇中人物置身于水墨山水畫般的優(yōu)美環(huán)境之中，無論風景、建筑還是服飾、器物，都沒有執(zhí)著于客觀真實的再現(xiàn)，而是在一種似實似虛、亦真亦幻，充滿詩情畫意和抒情意味的中國式審美意蘊中，達到了人與景的和諧、情與境的交融。正因如此，即便其中加入了商業(yè)大片式的“盜仙草”和“水漫金山”大段電腦特效，也不會令人感到突兀，而是與全片的寫意風格渾然一體。
其次，情節(jié)和臺詞的取舍突出了影片的寫意性。與以往的白蛇題材戲劇影視作品相比，這部影片對劇情進行了較大幅度的精減，對念白和唱詞更是作了大刀闊斧的刪削，去掉大量敘事性的段落而保留了具有濃郁抒情性的部分。刪繁就簡之后，情節(jié)和臺詞的密度大大降低，為影片營造空靈寫意的審美意境提供了充足空間，同時也強化了影片的抒情味道，讓整部影片緊扣一個“情”字，從而表達出“人若無情不如妖，只要有情妖亦人”的主題。
此外，獨特的結(jié)構(gòu)方式也與影片整體的寫意風格相得益彰。影片保留了戲曲以折為基本單元的結(jié)構(gòu)方式，同時設(shè)置了序幕和尾聲，并以字幕形式對各構(gòu)成單元加以明確區(qū)分和標識。這樣的結(jié)構(gòu)凸顯了影片的假定性，打破了電影通?？桃鉅I構(gòu)的“真實的幻覺”，有助于觀眾保持適當?shù)膶徝谰嚯x，也與影片所追求的寫意美學達成了統(tǒng)一。
總之，《白蛇傳·情》以富有中國特色的寫意美學，在尊重戲曲藝術(shù)特性的前提下，充分運用最新的電影語言和技術(shù)，較好地解決了戲曲電影長久以來存在的虛實沖突問題，是對戲曲電影美學的一次大膽嘗試和有益探索，堪稱中國戲曲電影發(fā)展史上一座新的里程碑。
寫意電影是中國對世界電影的一大貢獻，費穆1948年導演的寫意電影《小城之春》被中外多家權(quán)威機構(gòu)評為有史以來“最佳華語電影”，就很能說明問題。可以說，戲曲電影是最能體現(xiàn)中國式寫意美學的電影類型之一，這一領(lǐng)域有著十分寬廣的開拓空間。希望《白蛇傳·情》的成功能夠激發(fā)更多電影人對戲曲電影的創(chuàng)作熱情，未來，越來越多的年輕觀眾能夠通過戲曲電影領(lǐng)略中國傳統(tǒng)藝術(shù)與現(xiàn)代電影技術(shù)碰撞出的絢麗火花和獨特魅力。（作者：蘭州大學文學院副教授，田廣）
