很多人期待的動畫電影《狼行者》終于上映了。

如果你喜愛前幾年的佳作《海洋之歌》和《養(yǎng)家之人》，那么可能在看到本片時，會有一種似曾相識的感覺。

對，本片的制作團(tuán)隊同前兩者一樣，出自愛爾蘭動畫工作室“卡通沙龍”之手。

該工作室的創(chuàng)始人湯姆·摩爾，是自宮崎駿之后最著名的手繪動畫創(chuàng)作者，也被粉絲們稱為“歐洲宮崎駿”。

他和羅斯·斯圖爾特聯(lián)合執(zhí)導(dǎo)了《凱爾經(jīng)的秘密》、《海洋之歌》、《狼行者》三部電影，也是“愛爾蘭傳說三部曲”。

作為三部曲系列的收官之作，《狼行者》共斬獲37項國際大獎，入圍了110項大獎提名，其中包括今年第93屆奧斯卡的最佳動畫長片提名，甚至作為一部動畫電影，入選了《時代周刊》評選的2020十佳電影。

作為一部能榮獲多個獎項的動畫電影，除了為我們帶來美輪美奐的視覺效果的同時，也注入了對自然，對愛爾蘭歷史遺留等問題思考，較強(qiáng)的人文性也使得電影極具觀賞性。

01

《狼行者》發(fā)生于愛爾蘭基爾肯尼，以愛爾蘭歷史背景作底，將時間線設(shè)立在1650年，即真實歷史里英國護(hù)國公奧利弗·克倫威爾遠(yuǎn)征愛爾蘭時期。

電影講述了小女孩蘿賓和狼行者米巴的友情故事。

那個年代，大家對狼滿是忌憚。

蘿賓的父親因為能力出眾，被委任為獵狼人，為高高在上的護(hù)國公工作。

11歲的蘿賓活潑勇敢，年紀(jì)雖小卻希望能像父親那般成為獵狼者，但父親卻不這么想，他只希望女兒能平安地在城中生活，快樂的長大。

某天，蘿賓只身前往魔法森林中探險，意外結(jié)識了狼行者女孩米巴。

起初兩個人互不相讓，視對方為大敵，她養(yǎng)的鳥兒也被米巴拖走。

隨著兩個人漸漸熟絡(luò)起來，蘿賓發(fā)現(xiàn)紅發(fā)女孩米巴只是表面上看起來兇悍，其實內(nèi)心善良可愛。

而且米巴還有一個強(qiáng)大的神奇功能，就是能治愈傷口，甚至當(dāng)人被狼誤傷后，她們會冒著被抓的危險，用超能力拯救這些受傷的人。

而且蘿賓發(fā)現(xiàn)，自從被狼咬了以后，自己身體也開始發(fā)生了一系列變化，比如能在睡夢中將靈魂化為狼，具有神奇法力，并能和狼族溝通。

米巴和她母親都具有這樣的能力，也因此兩個女孩很快就建立了友誼。

米巴會帶著蘿賓在狼窩附近玩耍，帶她領(lǐng)略森林的奧秘，倒是蘿賓會擔(dān)心米巴被人類發(fā)現(xiàn)受到傷害。

美好的時光總是那么短暫，在臨別之際，米巴告訴蘿賓自己的母親消失很久了。

聽到此消息，蘿賓發(fā)誓要幫米巴找到母親，并約定明晚還在森林碰面。

回到家里，蘿賓在睡夢中靈魂出竅變成了一匹狼。

可父親并不知情，他舉起弓弩，企圖射死這匹突然闖入的惡狼。

情急之下，蘿賓趕緊逃走了，來到了神秘的城堡之中，發(fā)現(xiàn)原來米巴的母親竟被關(guān)押在這里。

由于自己的出現(xiàn)，導(dǎo)致城中人心惶惶，大家紛紛將獵狼視為頭號己任。

護(hù)國公為了引誘狼們的出現(xiàn)，決定斬殺米巴的母親，以儆效尤。

關(guān)鍵時刻，蘿賓勇敢地挺身而出，也令全國人民知曉了真相。

大團(tuán)圓結(jié)局無需多說。

02

其實若單是看電影內(nèi)容，會容易淺顯地解讀為這是個對人類間互相信任的感情的謳歌，對人類敢于同命運反抗的勵志故事。

但實際上若將電影聯(lián)系到整個愛爾蘭文化和歷史背景上，本片實則是個政治隱喻故事。

在很多版本的凱爾特傳說中，狼并非是我們大眾傳統(tǒng)印象中那般，以反派、邪惡形象登場。

他們或化身為狼的王子、丈夫，或成為治愈者，會報恩，會救贖自己。

也有故事版本表示過，有罪的愛爾蘭人因受上帝懲罰而被英格蘭人統(tǒng)治，并預(yù)言贖罪后的人民終會成為反擊英格蘭人的狼。

所以在此背景前提下，本片的政治、歷史展現(xiàn)也不言而喻。

片子中的大反派護(hù)國公，影射的正是我們前文提到的英國護(hù)國公奧利弗·克倫威爾，也是當(dāng)時英國的殖民者。

蘿賓、米巴還是狼，皆為受到侵略的愛爾蘭人民。

兩方的對壘，甚至是護(hù)國公對狼們的屠戮，也正是英格蘭侵略愛爾蘭的那段歷史的回溯。

當(dāng)然最后米巴一家與蘿賓一家合二為一，去找尋新歸宿的大結(jié)局，也是導(dǎo)演浪漫的理想主義的體現(xiàn)。

這種人與人之間若能站在對方角度考慮問題的方式，彼此理解共情的情感表達(dá)方式，也讓整部電影格局大了很多。

除此，導(dǎo)演用手繪美學(xué)的方式去呈現(xiàn)其烏托邦世界的構(gòu)建。

比如蘿賓居住的城鎮(zhèn)，導(dǎo)演多采用死板的水平垂直線條去打造，用陰郁的黑色、暗色為主要色調(diào)，暗示了那個時代在統(tǒng)治者嚴(yán)酷無情的管理下，人民每天如行尸走肉般，生活得無趣與呆板，也側(cè)面反映出那個年代的暴力行徑，人民的恐懼感。

而米巴居住的森林則是以綠色、亮色為主的華麗色彩，森林中的狼們，或者其他生物們都猶如精靈般給人以無限生機(jī)，整個魔法森林也滿是自由與活力。

當(dāng)米巴變成狼行者時，畫面又變成金色色調(diào)，其視覺沖擊力不僅讓觀眾深陷美輪美奐的畫面中，更暗示了希望是生活的原動力，社會歷史的齒輪也因此滾滾向前，轉(zhuǎn)動不已。

03

若是進(jìn)一步深挖本片主題，你會發(fā)現(xiàn)電影還著重表達(dá)了反抗父權(quán)與自我覺醒意識。

電影中父親常讓蘿賓好好在家呆著，平安即可。

可戴著面具生活的蘿賓，不想成為父系社會下男性的附屬品，她拼命想沖破父權(quán)這一禁錮自己的牢籠，反抗男權(quán)社會下對女性的壓迫。

桀驁不馴的她在夢境中化身狼行者，也暗示了長久壓抑的女性自由終有機(jī)會釋放。

但真的可以做自己的同時，她又成為了父親的獵殺者，甚至是全城公敵。

作者用一種愛憐又客觀的角度，去呈現(xiàn)女性想要打破失去自我的藩籬，獲取平等的權(quán)利和獨立，都是不易的事。

甚至有可能成為男權(quán)社會下，女性先驅(qū)代表的殉葬品。

當(dāng)越來越多的人們都開始擁有這樣的意識后，父親和部分人開始慢慢接受了這樣的轉(zhuǎn)變。

他們從權(quán)利的擁護(hù)者，變成對強(qiáng)權(quán)者壓迫的反抗者，對女性愛戴保護(hù)的平權(quán)者，這也是一種社會意識形態(tài)的進(jìn)步。

電影名為狼行者，其實也是父權(quán)與女性主義的一種載體。

也表明了唯有從心底真正尊重女性的人，才有可能成為社會的主宰者，人民的領(lǐng)導(dǎo)者。

作為凱爾特神話三部曲之一，導(dǎo)演旨在通過愛爾蘭的歷史文化，也試圖展現(xiàn)了人與自然的關(guān)系。

米巴生活的世界代表了原始文明的美好和燦爛，蘿賓生活的城鎮(zhèn)則是工業(yè)文明社會的雛形，兩者最后的合二為一，也暗示了兩者的融合，但遠(yuǎn)離塵囂，尋找新的棲息地，也暗示了二者的沖突與矛盾自始至終都將存在。

植根于內(nèi)心深處，對國家、民族歷史文化的熱愛，才讓導(dǎo)演有了對當(dāng)下社會的觀察，對沉重歷史的反思，用童話的方式表達(dá)了自己追求自由，與自然和諧共處的渴望。

最后值得一提的是，湯姆·摩爾參考了很多愛爾蘭的古藏書和版畫，為的就是原汁原味的故鄉(xiāng)文化。

視聽方面，邀請了《放牛班的春天》的配樂大師布魯諾·庫萊斯親手打造，效果可見一斑，完整地通過音樂推動了劇情發(fā)展和人物性格成長。

五年磨一劍的作品，《狼行者》的確值得享譽全世界的褒獎。若是還未欣賞，可以去電影院享受一下這場視覺盛宴吧。