“每天從早上起床一直到晚上，我大概會(huì)看十幾二十部電影短片，一會(huì)兒回家還要接著看，這半年我的生活幾乎被短片填滿了?！痹诓稍L臨近尾聲時(shí)，單佐龍這樣說道。

作為在國(guó)際上備受贊譽(yù)的影片《路邊野餐》（Kaili Blues）與《地球最后的夜晚》（Long Day's Journey Into Night）的制片人，單佐龍對(duì)于短片和整個(gè)電影市場(chǎng)有著自己獨(dú)到的見解。這也是開眼CMO兼Minute國(guó)際短片節(jié)策展人張博實(shí)（Bryce）邀請(qǐng)單佐龍擔(dān)任Minute國(guó)際短片節(jié)選片顧問，并加入Min藝術(shù)委員會(huì)的原因之一。

從今年5月接受委托至今，單佐龍?jiān)谡褂秤捌倪x擇上耗費(fèi)了巨大的時(shí)間與心力，但這個(gè)“甜蜜的負(fù)擔(dān)”他卻也甘之如飴。“難得有機(jī)會(huì)集中觀看這么多短片，還意外挖掘到不少有趣的作品。”

在Minute國(guó)際短片節(jié)籌辦之際，影視產(chǎn)業(yè)觀察專訪了單佐龍，與他就選片標(biāo)準(zhǔn)、對(duì)短片節(jié)的看法，以及短片當(dāng)下與未來的發(fā)展等問題進(jìn)行了一次深入對(duì)話。

短片沒有好壞標(biāo)準(zhǔn)

但需要“電影意識(shí)”的存在

在這次Minute國(guó)際短片節(jié)中，單佐龍主要參與了展映和競(jìng)賽兩大版塊，二者之間完全不同的工作機(jī)制令他覺得十分有趣。

競(jìng)賽版塊除了Min藝術(shù)委員會(huì)成員的看片評(píng)審?fù)?，還依托客觀性更強(qiáng)的線上評(píng)審系統(tǒng)，這其實(shí)是在運(yùn)用一套獨(dú)特的“大數(shù)據(jù)算法”。

而單佐龍投入精力更多的展映版塊，則完全依靠“人工算法”，由他和好友孫宗瀚（han）根據(jù)影展給出的概念以及二人對(duì)國(guó)際電影市場(chǎng)的想法，一步步斟酌遴選，盡可能展現(xiàn)更為多樣化的優(yōu)質(zhì)影片。

不過無論是選片還是評(píng)審，在單佐龍這里都沒有絕對(duì)的標(biāo)準(zhǔn)和規(guī)則，從幾個(gè)特定角度對(duì)一部作品進(jìn)行打分和評(píng)判在他看來是單調(diào)而刻板的。“真正的短片沒有一個(gè)完備的標(biāo)準(zhǔn)，最重要的還是看它是否足夠吸引人?！?/strong>

《蜥蜴》（LIZARD）

雖然沒有好壞的固定評(píng)價(jià)標(biāo)準(zhǔn)，但單佐龍表示，這些短片最終被選中的主要原因，是其所展現(xiàn)出的“電影意識(shí)”，以及對(duì)任意一種被選用的電影意識(shí)的有效貫徹，這也正是他們想傳遞給Minute國(guó)際短片節(jié)的觀眾與創(chuàng)作者們的東西。

作為一種相對(duì)‘嚴(yán)肅’的內(nèi)容創(chuàng)作，在正常評(píng)判一部短片時(shí)，對(duì)“電影意識(shí)”的評(píng)價(jià)尤其重要。這里所說的“電影意識(shí)”，一方面可以簡(jiǎn)單概括為獨(dú)屬于電影的創(chuàng)作規(guī)律和方法。好似一個(gè)故事或者概念，它能夠通過小說、劇集、電影、動(dòng)漫等各種表現(xiàn)形式得以呈現(xiàn)，但最后所展現(xiàn)出的作品內(nèi)核、韻味、情感價(jià)值卻各不相同，有時(shí)某些內(nèi)容只有電影的形式和規(guī)律才適合表達(dá)。

Minute希望大家可以觀摩這種“電影意識(shí)”，因此將展映整體取名為觀摩單元，然后再細(xì)分不同的單元。例如：The Wall in the Brick墻在磚中集中展示具有短片元素、結(jié)構(gòu)和表達(dá)的經(jīng)典長(zhǎng)片。Shorts Panorama 世界短片全景專注邀請(qǐng)世界最頂尖短片節(jié)、電影節(jié)短片單元得獎(jiǎng)優(yōu)秀短片作品。Shorts by Master Directors短片大師氣象單元集中觀摩被人熟識(shí)的大師們?cè)诙唐I(lǐng)域的早期嘗試。

動(dòng)畫短片《梅爾貝克車站》（Maalbeek）

另一方面，內(nèi)容的劇作性和敘事的有效性也是短片“電影意識(shí)”的體現(xiàn)?！厄狎妗罚↙IZARD）無論人物描寫還是情節(jié)敘事都極為鮮明和典型，力圖在有限的篇幅內(nèi)塑造一個(gè)狹長(zhǎng)廣闊的故事；動(dòng)畫短片《梅爾貝克車站》（Maalbeek）再現(xiàn)了2016年布魯塞爾那場(chǎng)慘烈的恐怖襲擊事件；法國(guó)短片《駭人直播》（Swatted）在21分鐘時(shí)間里講述了穿梭于網(wǎng)絡(luò)與現(xiàn)實(shí)間的驚險(xiǎn)事件。

“電影意識(shí)一定是符合劇作邏輯和人的情感動(dòng)機(jī)的，比如一些國(guó)外短片，它們能夠在簡(jiǎn)短的5分鐘時(shí)間內(nèi)講清楚許多事情，而不是僅僅是單純的情緒渲染，這其實(shí)也是短片與當(dāng)下流行的短視頻之間的本質(zhì)區(qū)別。”單佐龍?jiān)诓稍L中說道。

沒有包袱，自由自在，充滿想象

坦白來講，在目前國(guó)內(nèi)影視行業(yè)中，短片不管是關(guān)注度還是流行度都與長(zhǎng)片存在較大差距。人們可以通過電影院、視頻網(wǎng)站快速觀看到最新最熱的電影長(zhǎng)片，但能夠了解和欣賞優(yōu)質(zhì)短片的途徑卻屈指可數(shù)，其中一個(gè)關(guān)鍵原因就在于沒有打造出真正好的短片電影節(jié)。

“像法國(guó)克萊蒙費(fèi)朗國(guó)際短片電影節(jié)、德國(guó)奧伯豪森國(guó)際短片電影節(jié)等，都是世界知名且已經(jīng)有近五六十年歷史的短片節(jié)，而歐洲那邊的觀眾也有這樣的文化傳統(tǒng)，他們?cè)敢馊ル娪霸嚎炊唐眴巫酏埍硎?，“這正是我們的電影文化中所缺少的一個(gè)分支?！?/p>

所以，Minute國(guó)際短片節(jié)便應(yīng)運(yùn)而生，它渴望為大眾創(chuàng)造更多與短片近距離接觸的機(jī)會(huì)，進(jìn)一步擴(kuò)大短片的社會(huì)影響力，凸顯它們的價(jià)值與意義，推動(dòng)它們的傳播和“出圈”。

《24幀》（24 s）

同時(shí)，在這個(gè)充滿“縫隙”和無限可能的時(shí)代，Minute國(guó)際短片節(jié)也為更多創(chuàng)作者提供了展現(xiàn)實(shí)力、實(shí)現(xiàn)夢(mèng)想的平臺(tái)，使他們的作品不僅能被人們看到，還有可能獲得品牌的青睞與資金的支持，進(jìn)而擁有更多創(chuàng)作機(jī)會(huì)。單佐龍認(rèn)為，雖然短片不應(yīng)該被商業(yè)設(shè)計(jì)和邏輯所利用和影響，但不得不承認(rèn)，在互聯(lián)網(wǎng)時(shí)代和商業(yè)化語(yǔ)境中，它確實(shí)給年輕人帶來了巨大幫助。

當(dāng)被問到心目中理想的短片節(jié)是什么模樣時(shí)，單佐龍的回答是：沒有包袱，自由自在，充滿想象力?！岸唐娪肮?jié)沒有資本的束縛，也不需要過多考慮市場(chǎng)、考慮觀眾，它應(yīng)該是一個(gè)充滿新鮮思維和創(chuàng)作自由，能夠給人們帶來驚喜的平臺(tái)?！?/p>

此次Minute國(guó)際短片節(jié)也正是在朝著這個(gè)方向邁進(jìn)。在形式方面，除了常規(guī)的競(jìng)賽、展映和頒獎(jiǎng)版塊，還特別設(shè)置了限時(shí)限地、激發(fā)創(chuàng)作者潛能的短片創(chuàng)作訓(xùn)練營(yíng)——靈感市集；通過Showroom、屏幕、開放麥三種介質(zhì)，創(chuàng)造多維度溝通和場(chǎng)景的靈感市集；由業(yè)內(nèi)知名大咖參與的大師班分享課；以及立體、互動(dòng)式的城市藝術(shù)裝置等系列活動(dòng)，真正建立起一個(gè)豐富多元、創(chuàng)新交互的短片電影節(jié)。

而在作品內(nèi)容方面，Minute國(guó)際短片節(jié)也呈現(xiàn)出“萬花筒”般的自由和多彩。本次展映將展出大師阿巴斯遺作《24幀》（24 s），其運(yùn)用數(shù)位影像工具，以3D動(dòng)畫、擺拍的方式重新想像24幅畫面的前世今生。

而誕生于1962年的短片《堤》（La jetée）和1995年的短片動(dòng)畫合集《回憶三部曲》（Memories），則帶領(lǐng)觀眾重溫幾十年前廣闊無垠、具備無限想象力的科幻作品。荷蘭短片《凝視圣保羅》（Green Screen Gringo）拾起了合成影像的綠幕，拼貼出形形色色的人與風(fēng)景，展現(xiàn)出無盡的想象與自由。

短片《堤》（La jetée）

這些形色各異的短片作品，在電影的意識(shí)形態(tài)中蘊(yùn)含著天馬行空般的“活潑”基因，其不受約束、不落俗套的內(nèi)容和風(fēng)格必將成為Minute國(guó)際短片節(jié)中一道絢爛的彩虹。

具備“短片精神”的長(zhǎng)片

若是追溯單佐龍加入Minute國(guó)際短片節(jié)的初衷，大約是從“具備短片精神的長(zhǎng)片”這個(gè)概念開始的。

要知道，在以往的短片節(jié)中，都是以短片作為影展的重點(diǎn)，很少會(huì)在其中看到長(zhǎng)片的身影，就算有也只是以補(bǔ)充的形式出現(xiàn)。而本次Minute國(guó)際短片節(jié)卻特別設(shè)立了一個(gè)分量較重“長(zhǎng)片”單元，主要包含的是那些“具備短片精神的長(zhǎng)片”。

最初聽到這個(gè)概念的時(shí)候，單佐龍是驚訝和猶疑的，所以他決定先從“形式”和“外觀”上去尋找與之相符的作品。這種由數(shù)部短片組成的長(zhǎng)片可以清晰的定義為多段式電影，又稱選集電影。它常常以單一主題、目的或一連串簡(jiǎn)短的事件（常常是一個(gè)轉(zhuǎn)折點(diǎn)）而互有牽連，也可能各短片間互不關(guān)聯(lián)，有時(shí)甚至?xí)刹煌瑢?dǎo)演執(zhí)導(dǎo)各段短片。

“我們先嘗試著去找這種類型的長(zhǎng)片，慢慢地發(fā)現(xiàn)越找越多，甚至在戛納電影節(jié)等知名影展中也不乏這種形式的作品，所以也從側(cè)面證明了這個(gè)概念的可行性?！?/p>

在71屆柏林國(guó)際電影節(jié)拿下評(píng)審團(tuán)大獎(jiǎng)，由濱口龍介執(zhí)導(dǎo)的《偶然與想象》（Wheel Of Fortune And Fantasy）是最先進(jìn)入單佐龍和同伴視野的。影片以“偶然”與“想象”為主題，由《魔法：或并不讓人確信的》《門戶大開》《再一次》三部分組合而成，看起來像是一部精彩的“短篇小說集”。

《偶然與想象》（Wheel of Fortune and Fantasy）

由此進(jìn)行延展，他們又發(fā)現(xiàn)了與之相似的“戛納首映”單元影片《進(jìn)化》（Evolution）和戛納“導(dǎo)演雙周”單元的紀(jì)錄電影《未來》（Future）?！哆M(jìn)化》（Evolution）疊加利用了三個(gè)短片和多個(gè)連續(xù)的長(zhǎng)鏡頭，使整部電影看起來連貫、干凈又真實(shí)?！段磥怼罚‵uture）則由三位意大利導(dǎo)演“集體創(chuàng)作”而成，它以不那么明確的分段和難得的輕盈浪漫，展現(xiàn)出年輕人對(duì)于未來的虛無與迷茫。

再向前“走”，還有以“章回形式”展開講述的《世界上最糟糕的人》（The Worst Person in the World）；使用“戲中戲”鋪陳敘事的《伯格曼島》（Bergman Island）等，這些作品都為“短片式長(zhǎng)片”的敘事結(jié)構(gòu)提供了更加可靠的觀察和開闊的想象。

《伯格曼島》（Bergman Island）

值得一提的是，這些影片并不是人們印象中純粹拼接而成的“拼盤電影”，即便是不同導(dǎo)演、獨(dú)立故事的串聯(lián)，也會(huì)產(chǎn)生奇妙的融合感與協(xié)調(diào)感。真正具有短片精神的長(zhǎng)片是有內(nèi)容邏輯和概念設(shè)計(jì)的，甚至每個(gè)片段的出場(chǎng)順序都有特定的含義，它能通過有限內(nèi)容的組合去講述更加廣闊的故事。

對(duì)于單佐龍來說，影展沒有好壞之分，只是體驗(yàn)感的不同而已。這段沉浸式的旅程固然會(huì)留有遺憾，但若能從中看到‘嚴(yán)肅’的電影意識(shí)和‘活潑’的創(chuàng)意與想象，也不失為一次精彩的冒險(xiǎn)。