最近有個熱搜，說出了無數(shù)觀眾的心聲。

#國產(chǎn)愛情片不會談戀愛了#

事出原因，主要是因?yàn)?022年的愛情片質(zhì)量實(shí)在太拉胯。

扒叔隨便舉幾個例子，就能看出它們有多么不爭氣。

《十年一品溫如言》，豆瓣2.7。

《不要忘記我愛你》，豆瓣3.0。

《好想去你的世界愛你》，豆瓣4.6。

它們的缺點(diǎn)，不外乎這幾個：車禍、絕癥、失憶、偶遇、錯過。

難怪觀眾看完，驚呼2022年了，為何愛情片還是這么愛玩套路，愛撒狗血。

這是為什么呢？

難不成，我們的愛情片只能這樣了嗎？

高光歷史

其實(shí)在這之前，國產(chǎn)愛情片的樣本，是很豐富多彩的。

遠(yuǎn)的不提，從千禧年說起。

幾乎每一年，都有經(jīng)得住推敲的愛情片面世。

比如，講小年輕戀愛張力的片子，有《我愛你》《開往春天的地鐵》《愛情麻辣燙》。

再比如，講熟男熟女情感反思的片子，有《周漁的火車》《非誠勿擾》等等。

愛情片在那個年代，還沒開始玩套路，走得都是真誠路線。

情感純粹，風(fēng)格鮮明，故事接地氣。

而且每個碰觸愛情題材的導(dǎo)演，都很敢拍。

比如，《戀愛中的寶貝》用近乎于驚悚片的手法，講述愛情的天真與迷失。

《如果愛》用歌舞片的方式，層層剝開愛情中的自私與背叛。

《秘岸》借鑒歐洲情欲片的拍攝手法，講少男的性啟蒙。

說到這里，再補(bǔ)充個冷知識，那時候我們的愛情片，還能在國際電影節(jié)上耀武揚(yáng)威。

2004年，徐靜蕾執(zhí)導(dǎo)的《一個陌生女人的來信》，就斬獲了圣塞巴斯蒂安國際電影節(jié)的最佳導(dǎo)演獎。

說白了，之前的國產(chǎn)愛情片，議題多元，類型豐富。

而且不只是男女戀情，像《藍(lán)宇》這樣經(jīng)典的LGBT片，也誕生在這個時期。

你可以通過這些電影，看到愛情背后的人生百態(tài)，以及時代發(fā)展對人們思維的解放和沖擊。

所以，之前的愛情片，可以做到言之有物。

走向下坡路

那么，愛情片從啥時候開始走下坡路的呢？

時間倒退回2011年，《失戀33天》橫空出世，成為票房黑馬，提名金馬五項(xiàng)大獎。

那是國產(chǎn)愛情片最后的榮光，也是流水線粗制濫造的開始。

為啥這么說呢？

《失戀33天》以890萬的成本，換來3億票房。

人們驚訝，原來小妞電影市場如此之大，票房可以賣這么好！

于是，一系列標(biāo)榜“小妞電影”的流水線產(chǎn)品開始面世。

后來者，都想復(fù)制白百何的奇跡?？上?，成功只屬于第一個吃螃蟹的人。

從這時候開始，愛情片就有點(diǎn)“油”了，但也還能看。

直到2013年，《致我們終將逝去的青春》出現(xiàn)。

它主打的校園虐戀，愛而不得，填補(bǔ)了“小妞愛情”之外的類型空白。最終以6000萬左右的成本，賣出了7億多的票房。

于是，在2014年，市場便出現(xiàn)了《匆匆那年》等一系列，主打青春疼痛的愛情片。

他們有著整齊劃一的特點(diǎn)：早戀、墮胎、虐戀。

國產(chǎn)愛情片也是從這個時候，開始進(jìn)入無病呻吟、造作矯情的爛片模式。

批量復(fù)制的疼痛劇情，貢獻(xiàn)了一個新詞——哭片。

主題深不深刻，不重要。

劇情有沒有誠意，也不重要。

只要好哭，就能賣出好票房。

不信你看，《你的婚禮》7.89億，《后來的我們》13.61億，哪一個不是賺得盆滿缽滿？！

如果儲備不夠，就引進(jìn)其他地區(qū)的哭片，照樣賣很好。

《比悲傷更悲傷的故事》就賣出了9.58億的票房，成為2020年進(jìn)口愛情片內(nèi)地票房冠軍。

說到這里，你應(yīng)該能察覺。

國產(chǎn)愛情片，是最受市場影響的類型。

只要出現(xiàn)一匹黑馬，就有無數(shù)人忙著粗制濫造、蹭熱度、賺快錢。

愛情片為什么容易割韭菜？

它是情人節(jié)檔期的剛需。

全國情侶們會在這個時候，集中爆發(fā)式的鉆進(jìn)電影院，貢獻(xiàn)票房。

它像送鮮花一樣，已經(jīng)成為了儀式感的必備環(huán)節(jié)。

那么，片商們也就自然曉得，只要把片子好好包裝包裝，就能在這幾天賣出不錯的成績。

《十年一品溫如言》就是這樣的例子。

雖然劇情賊爛，但還是賣出了1.67億的票房，登頂情人節(jié)檔期的單日票冠。

這件事的影響是什么呢？

片商賺到錢，笑開了花。

觀眾感覺吃了屎，罵上了天。

《十年一品溫如言》上映沒多久，就因?yàn)樘y看，被網(wǎng)友罵上熱搜。

不過，雖然它被罵上熱搜，成為業(yè)界丑聞。

但只要還有人買單，那么哭片就永遠(yuǎn)不會退出市場。

拯救愛情片

說完愛情片的創(chuàng)作風(fēng)向和市場變化。

再來說點(diǎn)細(xì)節(jié)。

我們?yōu)槭裁从X得，當(dāng)下的國產(chǎn)愛情片太爛？

因?yàn)椴粔蛘嬲\，充滿臆想。

繼續(xù)拿《十年一品溫如言》舉例。

男女主角從相遇到相知，矛盾處理全靠巧合。

等到二人關(guān)系升溫后，劇情又開啟“不告而別、天降絕癥”的狗血模式。

演員除了仰天咆哮，就是抱頭痛哭。

可以說，在當(dāng)下好好拍一部愛情片，變成了小眾愛好。

但這并不代表，我們完全沒得看。

去年橫空出世的《愛情神話》，就狠狠打了爛片的臉。

馬伊琍、倪虹潔等幾個年齡加起來超過160歲的演員，把中年愛情詮釋的高級又有趣。

它敢于拿兩性關(guān)系開刀，甚至用“性轉(zhuǎn)”設(shè)定，呈現(xiàn)了不可多得的都市女性形象。

雖然片子講的是愛情故事，但落腳點(diǎn)卻放在了成年人難能可貴的自洽和規(guī)則感。

這片無論情緒還是價值觀，都足夠坦然和真誠，讓人如沐春風(fēng)。

但拍這種電影，也是有風(fēng)險的。

為啥這么說呢？

跟千禧年相比，現(xiàn)在的觀眾變了。

在那個自媒體不發(fā)達(dá)，網(wǎng)絡(luò)環(huán)境更嚴(yán)肅的年代，觀眾愿意沉下心來看完一部電影，然后去分析內(nèi)容好壞。

但在短視頻崛起的當(dāng)下，耐心變成了稀少的寶貴品質(zhì)。

“3秒鐘”吸引法則，也從短視頻復(fù)制到了電影中。仿佛不在開頭搞點(diǎn)噱頭、拍點(diǎn)大場面，觀眾就很難看下去。

像《愛情神話》這種娓娓道來，層次遞進(jìn)的敘事模式，算是挑戰(zhàn)了新一批觀眾的觀影習(xí)慣。

其次，現(xiàn)在的思維和輿論方式也不同了。

像之前，觀眾看不懂，還是會愿意坐下來仔細(xì)分析。

但現(xiàn)在有些觀眾，非常急于提煉關(guān)鍵詞，然后扣帽子。

把be的愛情電影，簡單粗暴的歸納為“渣男該死”“出軌被雷劈”“愛情狗都不談”。

這真的從愛情出發(fā)，去反思愛情本身了嗎？

他們一邊吐槽，愛情片太狗血太俗套。

可是當(dāng)真誠如《愛情神話》上映后，他們又罵中年人不害臊、不夠爽、演員太老。

所以說，國產(chǎn)愛情片變成現(xiàn)在這樣，是多重元素共同造成的。

本文圖片來源于網(wǎng)絡(luò)，如有侵權(quán)，聯(lián)系刪除

說了這么多，最后再回到核心論點(diǎn)。

以前的愛情片，為啥質(zhì)量更高？

因?yàn)槭袌霾桓≡辏^眾更有耐心。

所以，我們既可以在銀幕上，看到初戀心動的美好，也可以看到逾越道德的反噬。

但現(xiàn)在，看著大量爛俗愛情片長大的觀眾，已經(jīng)很難體會到多元議題帶來的豐富感受。

爛片切斷了他們在影院里反思愛情的渠道，限制了他們對愛情的想象和包容。

所以，他們的評判標(biāo)準(zhǔn)，也變得越發(fā)單一，更關(guān)注對不對，或者正不正確。

要知道，愛情本來就有多種形態(tài)。

愛情電影的本質(zhì)，是借各式各樣的關(guān)系，去洞悉情感背后的人性。

它并不能，也不應(yīng)該用“爽不爽”和“好不好哭”來總結(jié)歸納。

那么，國產(chǎn)愛情片變成現(xiàn)在這樣，給我們帶來的啟示是什么？

對于資本來說，不要再透支觀眾對國產(chǎn)片的信心，拒絕粗制濫造。

對于創(chuàng)作者來說，堅持有價值的內(nèi)容表達(dá)，不要成為無良資本的傀儡。

對于觀眾來說，繼續(xù)抵制爛片，愛護(hù)良心片，用良幣驅(qū)逐劣幣。

只有這樣，國產(chǎn)愛情片才能支棱起來。