1905電影網(wǎng)專稿 由邁克爾·貝執(zhí)導，杰克·吉倫哈爾、葉海亞·阿卜杜勒-邁丁、艾莎·岡薩雷斯主演的動作片《亡命救護車》已于4月22日全國院線上映，兩名悍匪、一輛疾馳的救護車、兩小時緊張刺激的亡命之旅，都昭示著好萊塢擅長動作場面的那個男人——邁克爾·貝又回來了。
但在一個個勁爆動作場面的背后，《亡命救護車》國內(nèi)上映首日僅收獲200多萬票房，不及《變形金剛5：最后的騎士》首日票房的二十分之一，同時影片評價兩極分化，有觀眾直呼“爽片”，也有觀眾大喊“悶片”。在集齊槍戰(zhàn)、爆破、追車等商業(yè)元素于一身后，為什么這輛“超速”救護車最終還是“失控”？本期節(jié)目邀請北京電影學院副教授洪帆，與大家一同聊聊這部電影。
從影片展現(xiàn)的各種元素來說，《亡命救護車》都屬于具有爆米花賣相的，邁克爾·貝也是中國觀眾相當熟悉的動作片導演了，這次首日票房的失利超出很多人意外，但從電影本身的質(zhì)量來說，這種失敗也并非意外。
影片翻拍自丹麥的同名電影，原版影片是一部低成本制作，長度也只有80分鐘，這個體量十分合適講述一個緊湊又高速的封閉空間故事。而邁克爾·貝擅長大場面，在改編時也十分用力，以至于有些用力過猛。同時影片核心的追車在場面上也難以取悅已經(jīng)見識過許多超現(xiàn)實大戰(zhàn)的觀眾，使得整部影片感覺刺激有余、精彩不足。
洪帆分析：“一個最明顯的例子，就是我們看到它這個片子，雖然它的重點是在追車，但是其實整個影片到了40分鐘的時候才開始去追車。所以它這個長度，相當于把原來的80分鐘，拉長了1.7倍，這是一個根源上的問題。我看電影的時候我就覺得，整個就是兩張皮的感覺。這個故事的內(nèi)核和邁克爾·貝在動作場面上使的勁，這是兩張皮，就是大炮打蚊子，然后看著很不舒服。”
同時影片的人物塑造也頗為失敗，呈現(xiàn)出扁平的形象，無法引起觀眾共鳴。影片中人物的邏輯關系相當混亂，兩個主人公本身應該是兄弟情，也是影片中最重點塑造的情感，但交代得過于臉譜化。洪帆認為：“前面整整40分鐘，是一個可以充分地讓你去寫人物（的時間）。那我們發(fā)現(xiàn)，無論是它的畫面交代，還是臺詞交代的話，其實是一個非常功能性的，好像一個文字提示一樣。人物并沒有真正地豐滿和立體起來。你要表現(xiàn)兄弟情，至少會有一個事件，我們會產(chǎn)生情感的。但這個片子連這個都懶得做，我就是看了很長一段時間會發(fā)現(xiàn)這兩個人是不是兄弟，其實并不重要，或者說它完全可以替代掉。”
畢竟從題材和體量上，《亡命救護車》就是發(fā)生在一輛救護車上的驚險故事，論場面和視覺沖擊還是難以和當下盛行的超級英雄等超現(xiàn)實類型相匹敵。邁克爾·貝也費了很大勁去制造一些具有沖擊力的視聽效果，他通過各種特別的視角以及運動鏡頭來表現(xiàn)速度感，但結(jié)果適得其反，因為鏡頭中不止一處在運動，使得畫面上主體并不突出，讓觀眾的注意力難以集中一處。這些鏡頭都充滿炫技的感覺，但卻讓整體觀感顯得臃腫，破壞了敘事節(jié)奏。
近幾年來，邁克爾·貝導演的幾部影片口碑不佳，他急于重新證明自己寶刀未老，于是我們在《亡命救護車》這個小項目中，能看到他龐大的野心。一些過度使用的技術也是作為他今后創(chuàng)作的新嘗試。但從實際效果來看，他的野心并未讓影片獲得成功。
《亡命救護車》失敗的背后，是好萊塢在創(chuàng)作動作電影這一類型上遇到的瓶頸。類型片創(chuàng)作實際上是一個急需“新血液”的東西，無論從創(chuàng)意還是人員來說，爆米花電影也是要與時俱進的，一些陳舊的套路放到今天，可能已經(jīng)難以說服見識過大場面的觀眾。如果說影片創(chuàng)作有哪點是不變的真理，那必然是能引起共鳴的故事、能打動人的情感，無論是商業(yè)片還是藝術片，能給觀眾帶來心靈震撼的，都是成功的。
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